Quando as pessoas consideram a variedade de gêneros musicais que atingiram o pico durante os anos 80, a nova onda geralmente surge como um dos primeiros tópicos de discussão. Uma vez que um termo foi usado de maneira intercambiável com o punk rock, a nova onda acabou se expandindo para incluir quase todas as formas peculiares de pop / rock da primeira metade da década. No entanto, em sua essência, o estilo mostrava um foco pesado em guitarras e teclados, apoiados por uma sensibilidade pop inabalável, embora complicada. Aqui está uma pequena lista, sem ordem estrita, dos artistas mais influentes e importantes que se enquadram na designação da nova onda valiosa se usada em excesso.
Um dos portadores de tochas originais e mais equilibrados musicalmente para o estilo new wave, os Cars exemplificaram e definiram new wave com seu som acessível e abrangente. Abençoado com um compositor genial no vocal habitual Ric Ocasek, um guitarrista poderoso em Elliot Easton e o distinto teclados de Greg Hawkes, o Cars aproveitou o rock clássico, o álbum de rock, o pós-punk e o pop / rock convencional para criar uma ampla recurso. A presença do baixista e vocalista principal Benjamin Orr ajudou o grupo a escalar alturas maiores, tornando-se, finalmente, uma das bandas mais vendidas e consistentemente excelentes de a era.
Quase todas as primeiras bandas de punk rock da cidade de Nova York acabariam adotando o descritor da nova onda, o que é realmente bastante apropriado, dada a variedade de estilos experimentais encontrados em meados da década de 70 da cidade cena. Ainda assim, a maneira como o termo foi cooptado pelo establishment pop mainstream provavelmente não agradou a roupas sofisticadas e artísticas como o Talking Heads. Em resposta, depois de ignorar alegremente as chamadas regras estilísticas e de moda do início da nova onda, o grupo pressionou para lançar uma série de álbuns exploratórios aclamados pela crítica e emocionantes música. Tão difícil de categorizar quanto o próprio termo da nova onda, o Talking Heads alcançou grande consistência sem nunca recorrer a uma mera fórmula.
Uma característica comum dos artistas mais duradouros da era da nova onda, talvez por necessidade, é uma versatilidade superior e as necessidades de pesquisa para testar os limites do que a música pop tinha a oferecer. Costello foi inspirado na cena britânica de pub rock e desenvolveu seu som quando o punk rock quebrou lá, mas seus talentos como compositor e intérprete sempre desafiavam as expectativas, talvez até seu próprio. Sem se aprofundar em seu trabalho pós-década de 80 como um gênio musical incrivelmente bem-arredondado, um observador deve ver o trabalho de Costello nessa década como inabalável em seu senso de aventura e arte paixão. Explorando influências tão díspares quanto R&B e música country, Costello se tornou uma das lendas mais impressionantes da nova onda.
A proximidade de a polícia a revolução do punk rock na Inglaterra pode ter tido muito a ver com a inclusão da banda na nova onda categoria como seu som inflado pelo reggae, mas o trio certamente refletiu a variedade finalmente alojada no gênero. Começando como uma banda punk de boa-fé, o Police evoluiu lentamente para destacar influências da música mundial, bem como a precisão veterana do guitarrista Andy Summers. No entanto, todo mundo sabe que a essência central do grupo está na personalidade e composição do vocalista Sting. A relativamente breve existência dos anos 80 da banda (uma tão esperada reunião de 2007 foi tremendamente bem-sucedida) não fez nada para diminuir suas impressionantes camadas, apenas uma delas se encaixa na descrição nova onda.
Embora amplamente motivado pelo fascínio pela dance music e considerado pouco mais do que um pré-fabricado boy band de alguns puristas da música, Duran Duran sempre foi um quinteto dedicado a um tipo único de música fusão. A combinação singular de guitar rock, synth-pop e Euro beats da banda se mostrou imensamente popular nos dois Grã-Bretanha América e, ao mesmo tempo, o furor de Duran Duran rivalizava com o do Beatles duas décadas antes. Embora tenha muitos adeptos musicais, o grupo atraiu mais atenção por seu apelo fotogênico do que por suas composições, desvantagem que assombra Duran Duran apenas um pouco ao longo de mais de 30 anos de carreira na música pop panorama.
Durante o início dos anos 80, um público americano inocente provavelmente não tinha idéia do que chamar de banda pop neo-soul liderada por uma travesti andrógina. Então, naturalmente, o Culture Club rapidamente garantiu o rótulo da nova onda bem a tempo de marcar hits após hits nas paradas pop americanas. Musicalmente, o grupo tinha pouco em comum com a música pop baseada em violão ou heavy-synth, batizada com o significado comercial. Mas as composições firmes do grupo e uma boa vitrine para os vocais suaves de Boy George encontraram muitos compradores entre programadores de rádio e o público que compra discos, e a MTV ajudou o Culture Club a aproveitar ao máximo visuais.
Saindo claramente de uma presença veterana na cena punk da Inglaterra dos anos 70, Chrissie Hynde certamente estava pronta para o sucesso na nova onda dos anos 80. No entanto, a banda que ela montou para o lançamento auto-intitulado dos anos 80 foi uma das primeiras da época a combinar o rock com uma atitude punk movida a guitarra. As composições de primeira classe de Hynde contribuíram mais para o som e o legado dos Pretenders, mas sua capacidade de se recuperar da trágica morte de dois membros fundadores pode ser ainda mais impressionante. Com um elenco de apoio completamente diferente, Hynde manteve os Pretenders relevantes ao longo dos anos 80 e além, lançando um disco aclamado pela crítica em 2008.
Se você acha que está percebendo um padrão distinto nesta lista, provavelmente está certo. Supondo, é claro, que o padrão que você vê tenha a ver com cada artista sendo muitas, muitas coisas, além de uma nova banda de ondas. Austrália O INXS cresceu fora da cena de pub rock da Austrália, que como em Inglaterra ostentava um forte vínculo com o punk rock. Mas o grupo também demonstrou uma evolução vibrante durante a qual Michael Hutchence emergiu como um dos pop os principais vocalistas e INXS da música passaram de guitarras e teclados reconhecíveis de new wave a danças sensuais batidas. Como sempre, músicas de qualidade são a base do sucesso de qualquer banda, e o INXS desfrutou quase uma década inteira desse tipo de mágica.
Talvez poucos de nós soubéssemos na época, mas os inovadores Go-Go femininos realmente tinham um dos conexões íntimas com o punk rock de todas as novas bandas, depois de terem cortado seus dentes no final dos anos 70 em Los Angeles cena. O som brilhante do grupo exibido nos hits do início dos anos 80 pode não ter obviamente refletido esse fato, mas enquanto duraram, os Go-Go's ganharam popularidade massiva através de composições sólidas e conhecimento Produção. Mesmo durante os anos drogados da banda, os Go-Go's continuaram capazes de produzir um pop dinâmico de guitarra que mantinha um nicho profundo no tecido da cultura pop da época.
Como líder de verdadeiros punks britânicos de primeira onda Geração X, O Idol certamente tinha muito a que recorrer para apoiar uma imagem bem-sucedida de nova onda de cabelos espetados. Mas o inteligente cantor e compositor injetou guitarra de hard rock em seu som muscular, alcançando um apelo expansivo no cenário da música pop. Talvez o mais surpreendente seja que o Idol conseguiu abraçar o rock mainstream e uma crescente sensibilidade pop sem sacrificar sua antiga credibilidade underground. Em poucas palavras, a carreira do Idol resume habilmente a natureza mágica da nova onda, um gênero muitas vezes simultaneamente orgânico e artificial, e ainda totalmente oportunista em manipular o clima dos anos 80 à sua vontade.