O cubismo começou como uma idéia e depois se tornou um estilo. Com base nos três principais ingredientes de Paul Cézanne - geometria, simultaneidade (múltiplas visualizações) e passagem-O cubismo tentou descrever, em termos visuais, o conceito de quarta dimensão.
Cubismo é uma espécie de realismo. É uma abordagem conceitual do realismo na arte, que visa descrever o mundo como ele é e não como parece. Essa foi a "ideia". Por exemplo, pegue qualquer copo comum. Provavelmente, a boca do copo é redonda. Feche os olhos e imagine a xícara. A boca é redonda. É sempre redondo - esteja você olhando para o copo ou se lembrando do copo. Retratar a boca como oval é uma falsidade, um mero dispositivo para criar uma ilusão de ótica. A boca de um copo não é oval; é um círculo. Essa forma circular é sua verdade, sua realidade. A representação de um copo como um círculo anexado ao contorno de sua vista de perfil comunica sua realidade concreta. A esse respeito, o cubismo pode ser considerado realismo, de uma maneira conceitual, e não percebida.
Um bom exemplo pode ser encontrado nas páginas de Pablo Picasso. Natureza morta com compota e vidro (1914-15), onde vemos a boca circular do vidro presa à sua forma distinta de taça canelada. A área que conecta dois planos diferentes (superior e lateral) um ao outro é passagem. As vistas simultâneas do vidro (superior e lateral) são simultâneas. A ênfase em contornos claros e formas geométricas é a geometria. Conhecer um objeto de diferentes pontos de vista leva tempo porque você move o objeto no espaço ou move-o no espaço. Portanto, representar múltiplas visões (simultaneidade) implica a Quarta Dimensão (tempo).
Dois grupos de cubistas
Havia dois grupos de cubistas durante o auge do movimento, de 1909 a 1914. Pablo Picasso (1881-1973) e Georges Braque (1882-1963) são conhecidos como "cubistas da galeria" porque exibiram sob contrato com a galeria de Daniel-Henri Kahnweiler.
Henri Le Fauconnier (1881–1946), Jean Metzinger (1883–1956), Albert Gleizes (1881–1953), Fernand Léger (1881–1955), Robert Delaunay (1885–1941), Juan Gris (1887–1927), Marcel Duchamp (1887–1968), Raymond Duchamp-Villon (1876–1918), Jacques Villon (1875–1963) e Robert de la Fresnaye (1885–1925) são conhecidos como os "salão cubistas" porque exibiram em exposições apoiadas por fundos públicos (salões)
Início do cubismo
Os livros didáticos costumam citar os Les Demoiselles d'Avignon (1907) como a primeira pintura cubista. Essa crença pode ser verdadeira porque o trabalho exibe os três ingredientes essenciais no cubismo: geometria, simultaneidade e passagem. Mas Les Demoiselles d'Avignon não foi exibido publicamente até 1916. Portanto, sua influência foi limitada.
Outros historiadores da arte argumentam que a série de paisagens de L'Estaque de Georges Braque, executada em 1908, foram as primeiras pinturas cubistas. O crítico de arte Louis Vauxcelles chamou essas fotos de nada mais do que pequenos "cubos". Diz a lenda que Vauxcelles repetiu Henri Matisse (1869–1954), que presidiu o júri de Salon d'Automne de08, onde Braque apresentou seu L'Estaque pela primeira vez pinturas. A avaliação de Vauxcelles ficou e se tornou viral, assim como seu golpe crítico em Matisse e em seus colegas Fauves. Portanto, podemos dizer que o trabalho de Braque inspirou a palavra cubismo em termos de um estilo reconhecível, mas o de Picasso Demoiselles d'Avignon lançou os princípios do cubismo através de suas idéias.
Duração do movimento cubismo
Existem quatro períodos do cubismo:
- Cubismo precoce ou Cézannisme (1908-1910)
- Cubismo analítico (1910–1912)
- Cubismo sintético (1912–1914)
- Cubismo tardio (1915-presente)
Embora a altura do período cubista tenha ocorrido antes da Primeira Guerra Mundial, vários artistas continuaram o estilo dos cubistas sintéticos ou adotaram uma variação pessoal dele. Jacob Lawrence (1917–2000) demonstra a influência do cubismo sintético em sua pintura (também conhecida como Provador), 1952.
Principais Características do Cubismo
- Geometria, uma simplificação de figuras e objetos em componentes e planos geométricos que podem ou não somar toda a figura ou objeto conhecido no mundo natural.
- Aproximação do Quarta dimensão.
- Realidade conceitual, em vez de perceptiva.
- Distorção e deformação de figuras e formas conhecidas no mundo natural.
- A sobreposição e interpenetração de aviões.
- Simultaneidade ou múltiplas vistas, diferentes pontos de vista tornados visíveis em um plano.
Leitura sugerida
- Antiff, Mark e Patricia Leighten. O leitor do cubismo. Chicago: University of Chicago Press, 2008.
- Antliff, Mark e Patricia Leighten. Cubismo e Cultura. Nova York e Londres: Thames e Hudson, 2001.
- Cottington, David. Cubismo à sombra da guerra: a vanguarda e a política na França 1905-1914. New Haven e Londres: Yale University Press, 1998.
- Cottington, David. Cubismo. Cambridge: Cambridge University Press, 1998.
- Cottington, David. Cubismo e suas histórias. Manchester e Nova York: Manchester University Press, 2004
- Cox, Neil. Cubismo. Londres: Phaidon, 2000.
- Golding, John. Cubismo: uma história e uma análise, 1907-1914. Cambridge, MA: Belknap / Harvard University Press, 1959; rev. 1988.
- Henderson, Linda Dalrymple. A quarta dimensão e a geometria não euclidiana na arte moderna. Princeton: Princeton University Press, 1983.
- Karmel, Pepe. Picasso e a invenção do cubismo. New Haven e Londres: Yale University Press, 2003.
- Rosenblum, Robert. Cubismo e o século XX. Nova Iorque: Harry N. Abrams, 1976; original 1959.
- Rubin, William. Picasso e Braque: pioneiros do cubismo. Nova York: Museu de Arte Moderna, 1989.
- André, salmão. La Jeune Peinture française, no André Salmon em Arte Moderna. Traduzido por Beth S. Gersh-Nesic. Nova York: Cambridge University Press, 2005.
- Staller, Natasha. Uma soma de destruições: a cultura de Picasso e a criação do cubismo. New Haven e Londres: Yale University Press, 2001.