Os hits menos dignos de número um dos anos 80

Como todos sabemos, só porque uma música chega ao topo das paradas pop da Billboard não garante que seja uma ótima - ou até boa - música. Afinal, o mercado de música pop pode ser inconstante, e a dependência geral da popularidade dos hits de maior sucesso torna automaticamente a qualidade da música em segundo plano. Portanto, é bastante fácil criar uma longa lista de hits número 1 dos anos 80 que são questionáveis, se não indutores de medo. Aqui está uma pequena lista - em ordem cronológica - dos violadores mais ofensivos dessa categoria. Diga-me que essas músicas ainda não haviam induzido seu reflexo de vômito durante o ano civil de seu lançamento. Se não antes.

Este topper de 1981 é um local apropriado para começar esta lista, porque é uma música que pertence a essa contagem regressiva duvidosa de várias maneiras. Primeiro, quase todas as músicas de uma trilha sonora de filme, especialmente uma tão sacarina e infestada de fácil escuta quanto esta, levantam algumas das principais bandeiras vermelhas ao subir nas paradas. Isso ocorre por causa das qualidades enfraquecidas e dos grupos focais que essas composições geralmente assumem para buscar um apelo em massa. As letras insípidas de Cross 'e a performance vocal enjoativa se encaixam perfeitamente

Às vezes, uma música pode começar de maneira promissora o suficiente, beneficiando-se de um verso forte antes de dar lugar a um refrão totalmente abaixo do esperado. Esse é definitivamente o cerne do que arruina esse sucesso no verão de 1984, mas há outras circunstâncias que também lançam uma luz negativa, possivelmente injusta. O que quero dizer é que o catálogo de Duran Duran é tão vibrante que, em comparação, essa confecção pop agora datada e útil não se compara. Simon Le Bon faz um bom trabalho vocalmente, mas simplesmente não há muito com o que trabalhar no conteúdo lírico bastante impenetrável e nas qualidades musicais mecânicas dessa música. Início dos anos 80 nova onda fenômeno de Duran Duran certamente mereceu o primeiro lugar; apenas não deveria ter sido esse.

Suponho que deveria parar de escolher os hits da trilha sonora do filme, mas, neste caso, estou me concentrando muito mais em as limitações das músicas novas e como é uma mensagem mista quando geram pop real sucesso. Afinal, essa faixa é encantadora do seu tempo, com certeza, e combina adequadamente com o tom lúdico do filme em quadrinhos que acompanha. O problema é que o seu valor musical é além de questionável, sofrendo de uma leveza que até Parker, de qualquer maneira, propenso a alguma tolice em seu R&B estilos, não rivalizou anteriormente. Tais emblemas fugazes e não substanciais da cultura pop têm seu lugar, mas eu me pergunto se esse lugar deve estar sempre no topo das paradas populares como uma das músicas mais populares e ouvidas da música músicas.

OK, talvez a coisa da trilha sonora seja a coincidência, mas por falar em filmes, quem pode esquecer o espetáculo memorável de Jack Black dessa profissão indutora de reflexos de mordaça de amor romântico. Digamos que eu detestaria provar o gosto coletivo de qualquer casal ou família que voluntariamente usasse esses anos 80 Stevie Wonder música em conexão com o casamento deles, mas eu vou parar com os insultos. O problema com o pop sappy como esse é que, embora afirme com tanto entusiasmo expressar emoção real e devoção, é uma visão totalmente irrealista e teimosamente ensolarada do romance, na verdade, carece de paixão vital. Eu nunca entendi por que essa música sempre me induzia algum medo quando eu era criança, mas agora acho que finalmente entendo.

A terceira manifestação pop nauseabunda da banda psicodélica dos anos 60, Jefferson Airplane, há muito tempo é enteada dos anos 80, então não devo continuar aqui. Mas vou porque preciso. Este topper de carta de 1985 não ofende muito porque é uma peça musical irredimível, mas sim porque é tão totalmente falso de seu título para suas letras profundamente caridosas em termos do lugar da banda na música espectro. O mais novo vocalista de Starship, Mickey Thomas, já havia provado ser um vocalista talentoso (ouça "Fooled Around and Fell in Love" de Elvin Bishop, mas quando combinados com Grace Slick e a estranha mistura do grupo de nova onda, hard rock e pop, as paredes desmoronam e deixam "esta cidade" em som. ruínas.

Voltando ao cinema novamente, desta vez para o único single de Bob Seger dos anos 80 que sucumbiu negativamente aos piores impulsos musicais da década. Nem mesmo o canto fino do roqueiro e cantor e compositor de Detroit pode salvar essa faixa fortemente orquestrada de soar como material descartável. Mesmo sabendo da associação dessa música com a franquia de filmes não explica como uma peça em ruínas como essa poderia chegue ao número 1 quando não retém nenhum dos pontos fortes de Seger: narrativa forte, emoção melancólica e robustez sabedoria. A conexão cinematográfica da música pode explicar a idiotice do refrão lírico "Shakedown, colapso, você está preso", mas essa racionalização não salva as fracas composições aqui.

Esse é provavelmente um dos poucos remakes ou covers que chegaram a uma das minhas listas de músicas, mas não faço exceção com nenhum pingo de alegria. Embora Billy Idol tivesse feito a transição sem problemas de convencer punk rock artista da Geração X para o artista new wave quando foi solo, até o mainstream arena de rock/ artista de hard rock com o passar da década, essa seleção de material de capa não faz sentido em nenhum nível. Lançado inicialmente no EP de 1981 do Idol Não pare, a música não alcançou o topo das paradas até 1987 com a força de uma versão ao vivo. Pela minha vida, não consigo descobrir como uma música que provavelmente nunca deveria ter surgido poderia ser coberta com tanta persistência e sucesso.

O cantor britânico Rick Astley nunca teve muito a seu favor para promover o sucesso durante o MTV era. Seu visual em Opie Cunningham era incrivelmente quadrado e certamente não combinava com seu estilo vocal emocionante e irritante. No entanto, a música fortemente orquestrada era absolutamente onipresente em 1988, mas realmente fez muito para descorar o cenário da música pop na época. Mais uma vez, chegar ao número 1 nunca foi uma garantia da qualidade de uma música em nenhum nível, mas, neste caso, é um verdadeiro arranhão de cabeça sobre como esse tipo de música poderia receber atenção positiva de uma gravadora, muito menos quebrar as paradas locais, muito menos se tornar um internacional bater. E assim por diante.

O Winwood's gerou uma música genuinamente de alta qualidade em 1986 e 1987, então o enorme sucesso dessa faixa em 1988 deixou cicatrizes imediatas na minha sensibilidade musical que amadurece lentamente. Mais uma vez, a natureza mecânica de seu som e uma remoção aparentemente sintética da alma do arranjo servem como os principais culpados aqui, não necessariamente as habilidades de composição de Winwood. O problema, no entanto, é que é impossível atravessar as camadas da superprodução dos anos 80 para prestar atenção à letra ou melodia em algo que não seja superficial. Como prova final, minha lembrança mais vívida dessa música é ouvir uma banda cover ruim tocar durante a Semana Sênior na praia. Não uma boa lembrança e eu estava bem bêbado.

O fato de um grupo de antigas lendas da música ter escolhido trabalhar em estreita colaboração com John Stamos na música de retorno deveria ter sido suficiente para condenar esse (falta de) esforço à obscuridade permanente. No entanto, existem mais forças sinistras em ação aqui, incluindo uma das piores letras de todos os tempos do pop desastres (como rimar incessantemente com nomes de lugares do Caribe já soou como uma boa idéia?). Claro, Brian Wilson, o principal gênio por trás do meninos da praia'música quando valia a pena ouvir, há muito tempo se dissociava da banda, entre outras coisas, mas isso falha em justificar essa chamada insignificante e repugnante para donas de casa e pessoas que geralmente não ouvem música. Então, infelizmente para todos nós, exceções foram feitas nesse caso para forjar um sucesso.