Biografia de Annie Leibovitz, fotógrafa americana

Annie Leibovitz (nascida em 2 de outubro de 1949 em Waterbury, Connecticut) é uma fotógrafa americana mais conhecida por seus provocantes retratos de celebridades, fotografados para as revistas Vanity Fair e Pedra rolando, bem como campanhas publicitárias famosas.

Vida pregressa

Annie Leibovitz nasceu de Marilyn e Samuel Leibovitz em 2 de outubro de 1949, a terceira de seis filhos. Como seu pai estava na Força Aérea, a família frequentemente viajava entre bases militares para trabalhar. Essas experiências de viagem na primeira infância foram indeléveis para a jovem, que descreve a visão através da janela do carro como algo semelhante a olhar o mundo através das lentes da câmera.

As câmeras, tanto em vídeo quanto estáticas, eram parte integrante da vida do jovem Leibovitz, já que sua mãe era conhecida por documentar constantemente a família. Parecia natural que Annie pegasse uma câmera e começasse a documentar os arredores. Suas primeiras imagens são da base militar americana na qual ela viveu com sua família nas Filipinas, onde seu pai estava estacionado durante a Guerra do Vietnã.

Tornar-se fotógrafo (1967-1970)

O envolvimento de Sam Leibovitz no Vietnã causou certa tensão na família. Annie sentiria todo o peso do sentimento anti-guerra quando se mudou para a Califórnia em 1967 para frequentar o San Francisco Art Institute, onde inicialmente estudou pintura.

Leibovitz inevitavelmente desistiu da pintura em favor da fotografia, já que ela preferia seu imediatismo. Serviu como uma forma melhor de capturar o tumulto de protestos que ela observou enquanto morava em San Francisco. O currículo de fotografia da escola foi muito influenciado pelo fotógrafo americano Robert Frank e pelo fotógrafo francês Henri Cartier-Bresson, que usaram câmeras 35mm pequenas e leves. Esses dispositivos permitiam-lhes uma facilidade e acessibilidade que os fotógrafos anteriores negavam devido aos seus equipamentos. Leibovitz cita Cartier-Bresson especificamente como uma influência, pois seu trabalho revelou a ela que tomar as fotos eram um passaporte para o mundo, que dava permissão para fazer e ver coisas que não teria de outra forma.

Trabalhando em Pedra rolando (1970-1980)

Ainda estudante de arte, Leibovitz trouxe seu portfólio para o recém-fundado Pedra rolando revista, que começou em 1967 em San Francisco como a voz de uma nova geração de mentes jovens contra-culturais.

Em 1970, ela fotografou John Lennon para a capa de RollingPedra, sua primeira sessão de fotos com uma grande estrela e o início de uma carreira repleta de retratos famosos.

A revista nomeou seu fotógrafo-chefe em 1973. Foi nessa posição que a capacidade de Leibovitz de ver o que os outros não podiam se tornou rapidamente clara. Ela fotografou a todos, de políticos a estrelas do rock e trabalhou ao lado de alguns dos escritores mais famosos da época durante a atribuição, incluindo Tom Wolfe e Caçadores. Thompson, com quem ela tinha uma amizade difícil.

Entre as técnicas de Leibovitz para integrar-se perfeitamente ao meio de seus súditos estava agir e fazer como eles. Esta estratégia é responsável por um refrão comum entre muitos de seus assistentes: "Não percebi que ela estava lá." “Eu nunca gostei de presumir qualquer coisa sobre uma pessoa até eu chegar lá ”, disse Leibovitz, uma declaração que talvez possa explicar a falta de pretensão dela trabalho cedo.

Inspirado pelas imagens da fotógrafa Barbara Morgan da pioneira da dança moderna Martha Graham, Leibovitz colaborou com os dançarinos Mark Morris e Mikhail Baryshnikov por uma série de fotografias nas quais ela tentou capturar a essência de uma arte bem menos estática médio.

Embora Leibovitz tenha concluído que a dança é impossível de fotografar, seu tempo com os dançarinos modernos foi de importância pessoal para ela, já que sua mãe havia se formado como dançarina. Mais tarde, ela afirmou que estar com os dançarinos foi um dos momentos mais felizes de sua vida.

Mude-se para Nova York

Em 1978, Pedra rolando mudou seus escritórios de São Francisco para Nova York, e Leibovitz mudou-se com eles. Ela logo foi colocada sob a proteção da designer gráfica Bea Feitler, que encorajou a fotógrafa a se esforçar para melhorar suas imagens. Em 1979, Leibovitz experimentou um grande avanço, pois o ano marcou o início de sua exploração do potencial dos retratos de histórias, imagens que usou algum tipo de simbolismo para dar uma visão sobre as almas ou psiques dos assistentes, como Bette Midler deitada em um mar de rosas para a capa de Pedra rolando.

Em dezembro de 1980, Leibovitz voltou ao apartamento de John Lennon e Yoko Ono para fotografar o casal em casa. Esperando por uma foto nua dos dois, Leibovitz pediu a ambos que se despissem, mas Yoko Ono recusou, que resultou na agora icônica imagem do casal –– John nu e Yoko totalmente vestido –– entrelaçados no chão. Horas depois, John Lennon foi baleado do lado de fora do Dakota, sua residência em Nova York. A imagem saiu na capa da próxima edição da Pedra rolando sem título.

Como fotógrafo oficial da "Tour of the Americas" de 1975 do grupo de rock The Rolling Stones, Leibovitz começou a usar drogas regularmente, a princípio como um esforço para ser um com a banda. Esse hábito eventualmente precisava ser abordado, pois afetava adversamente a vida do artista. No início dos anos 1980, ela se separou amigavelmente com Pedra rolando revista e foi para a reabilitação para lidar com sua dependência de drogas.

Tempo em Vanity Fair (1983-presente)

Em 1983, a revista de celebridades de ponta Vanity Fair foi reiniciado (reinventado das cinzas de uma revista muito mais antiga, que havia sido fundada em 1913). Bea Feitler, que era amiga íntima de Leibovitz, insistiu que ela trabalhasse com a revista. Ela foi nomeada fotógrafa da equipe, com a ambição de se tornar o “Edward Steichen da nova revista”. Este foi um grande salto para a artista, pois ela estava tão profundamente inserida no mundo da Pedra rolando e sua conexão com o Rock 'n' Roll e teve que se reformular para um público mais geral.

Life With Susan Sontag (1989-2004)

Annie Leibovitz conheceu a escritora e intelectual americana Susan Sontag em 1989, enquanto fotografava a escritora para seu livro AIDS e suas metáforas. Os dois tiveram um relacionamento não oficial nos 15 anos seguintes. Embora Sontag fosse descrito como uma pessoa de palavras e Leibovitz uma pessoa de imagens, seus amigos insistiam que os dois se complementavam. Desnecessário dizer que Leibovitz frequentemente fotografava Sontag, a quem ela descreveu como “se virando” e “tirando o trabalho das [minhas] mãos”.

Sontag incentivou Leibovitz a usar sua fotografia para abordar tópicos mais sérios. Isso levou Leibovitz a viajar para Sarajevo na década de 1990, durante a Guerra da Bósnia, como forma de se reconectar com uma tradição de fotorreportagem da qual se distanciara durante seus dias na Pedra rolando.

Sontag morreu de câncer em 2004, uma perda devastadora para o fotógrafo.

Trabalho Notável

Muitas das imagens de Leibovitz agora são icônicas. Entre eles está a imagem de Demi Moore nua e grávida, que ela levou para a capa de uma edição de 1991 da Vanity Fair. A capa provocativa foi extremamente polêmica e foi retirada das prateleiras de varejistas mais conservadores.

A controvérsia revisitou Leibovitz quando ela fotografou a estrela da Disney, Miley Cyrus, de 15 anos, semi-nua para a capa de Vanity Fair, que foi amplamente criticado por ser uma imagem muito provocativa para uma garota tão jovem.

Leibovitz também tirou imagens icônicas de Meryl Streep, Keith Haring e Jim Belushi, entre muitos outros. Ela gravou várias capas de álbuns, incluindo o icônico álbum de Bruce Springsteen Nascido nos EUA.

Trabalho de Publicidade

Leibovitz emprestou sua mão - e sua lente - a muitas campanhas publicitárias notáveis ​​ao longo de sua carreira, inclusive para Google, American Express, Disney e California Milk Processor Board (cujo Got Leite? campanha alcançou status de ícone no mundo da publicidade e recebeu vários prêmios de mídia).

Recepção Popular

O trabalho de Annie Leibovitz foi mostrado internacionalmente em museus e galerias. Seu trabalho foi exibido na Corcoran Gallery of Art em Washington, DC; o Centro Internacional de Fotografia de Nova York; o Museu do Brooklyn; o Museu Stedelijk em Amsterdã; a Maison Européenne de la Photographie em Paris; a National Portrait Gallery em Londres; e o Museu Hermitage em São Petersburgo e o Museu Pushkin de Belas Artes em Moscou. Ela recebeu o prêmio ICP Lifetime Achievement, um prêmio Honorary Clio, um prêmio Glamour para o Visionário, um americano Prêmio Society of Magazine Photographers, e um doutorado honorário da Rhode Island School of Design, entre outros elogios.

Seus numerosos livros incluem Annie Leibovitz: Fotografias (1983), Fotografias: Annie Leibovitz 1970-1990 (1991), Retratos olímpicos (1996), Mulheres (1999), Musica americana (2003), Vida de fotógrafo: 1990–2005 (2006), Annie Leibovitz no trabalho (2008), Peregrinação (2011), e Annie Leibovitz, publicado pela Taschen em 2014.

Sua reputação de ser capaz de fazer fotografias visualmente impressionantes e psicologicamente interessantes a torna uma fotógrafa muito procurada tanto para o trabalho artístico quanto para o comercial. Ela continua a fotografar para Vanity Fair, entre outras publicações.

Fontes

• “Annie Leibovitz.” Vanity Fair, 4 de agosto 2014, www.vanityfair.com/contributor/annie-leibovitz.
• Leibovitz, Annie. Annie Leibovitz: no trabalho. Phaidon, 2018.
• Leibovitz, Barbara, diretor. Annie Leibovitz: a vida através de uma lente, YouTube, 4 de abril 2011, https://www.youtube.com/watch? v = 46S1lGMK6e8 & t = 3629s.