Biografia de Emily Dickinson, poeta americano

Emily Dickinson (10 de dezembro de 1830 a 15 de maio de 1886) foi uma poeta americana mais conhecida por sua personalidade excêntrica e seus temas frequentes de morte e mortalidade. Embora ela fosse uma escritora prolífica, apenas alguns de seus poemas foram publicados durante sua vida. Apesar de quase desconhecida enquanto estava viva, sua poesia - quase 1.800 poemas no total - tornou-se um item básico do cânone literário americano, e estudiosos e leitores sempre mantiveram um fascínio por sua personalidade incomum. vida.

Fatos rápidos: Emily Dickinson

Emily Elizabeth Dickinson nasceu em uma família de destaque em Amherst, Massachusetts. Seu pai, Edward Dickinson, era advogado, político e administrador da Amherst College, do qual seu pai, Samuel Dickinson, foi fundador. Ele e a esposa Emily (nem Norcross)) teve três filhos; Emily Dickinson era o segundo filho e a filha mais velha, e ela tinha um irmão mais velho, William Austin (que geralmente usava o nome do meio), e uma irmã mais nova, Lavinia. Segundo todos os relatos, Dickinson era uma criança agradável e bem-comportada que gostava particularmente de música.

Como o pai de Dickinson era inflexível quanto à educação de seus filhos, Dickinson recebeu uma educação mais rigorosa e clássica do que muitas outras meninas de sua época. Quando ela tinha dez anos, ela e a irmã começaram a frequentar a Academia Amherst, uma antiga academia para meninos que havia acabado de começar a aceitar alunas dois anos antes. Dickinson continuou a se destacar em seus estudos, apesar de sua natureza rigorosa e desafiadora, e estudou literatura, ciências, história, filosofia e latim. Ocasionalmente, ela teve que tirar uma folga da escola devido a doenças repetidas.

A preocupação de Dickinson com a morte também começou nessa tenra idade. Aos quatorze anos, sofreu sua primeira grande perda quando sua amiga e prima Sophia Holland morreu de tifo. A morte de Holland a levou a uma espiral tão melancólica que ela foi mandada para Boston para se recuperar. Após sua recuperação, ela voltou a Amherst, continuando seus estudos ao lado de algumas das pessoas que seriam suas amigas ao longo da vida, incluindo sua futura cunhada Susan Huntington Gilbert.

Depois de completar sua educação na Academia Amherst, Dickinson se matriculou no Seminário Feminino Mount Holyoke. Ela passou menos de um ano lá, mas as explicações para sua partida antecipada variam de acordo com a fonte: sua família a queria para voltar para casa, ela não gostava da intensa atmosfera religiosa evangélica, estava sozinha, não gostava do estilo de ensino. De qualquer forma, ela voltou para casa quando tinha 18 anos.

Um amigo da família, um jovem advogado chamado Benjamin Franklin Newton, tornou-se amigo e mentor de Dickinson. Provavelmente foi ele quem a apresentou aos escritos de William Wordsworth e Ralph Waldo Emerson, que mais tarde influenciou e inspirou sua própria poesia. Dickinson leu bastante, ajudado por amigos e familiares que lhe trouxeram mais livros; entre suas influências mais formativas foi o trabalho de William Shakespeare, assim como Charlotte Bronte'sJane Eyre.

Dickinson estava de bom humor no início da década de 1850, mas não durou. Mais uma vez, pessoas próximas a ela morreram e ela ficou arrasada. Seu amigo e mentor Newton morreu de tuberculose, escrevendo para Dickinson antes de morrer para dizer que desejava poder viver para vê-la alcançar a grandeza. Outro amigo, o diretor da Academia Amherst, Leonard Humphrey, morreu subitamente aos apenas 25 anos em 1850. Suas cartas e escritos na época são preenchidos com a profundidade de seu humor melancólico.

Durante esse período, a velha amiga de Dickinson, Susan Gilbert, foi sua confidente mais próxima. A partir de 1852, Gilbert foi cortejado pelo irmão de Dickinson, Austin, e eles se casaram em 1856, embora fosse um casamento geralmente infeliz. Gilbert estava muito mais perto de Dickinson, com quem compartilhava uma correspondência e amizade apaixonada e intensa. Na opinião de muitos estudiosos contemporâneos, a relação entre as duas mulheres era, muito provavelmente, um românticoe, possivelmente, o relacionamento mais importante de suas vidas. Além de seu papel pessoal na vida de Dickinson, Gilbert também serviu como quase editor e consultor de Dickinson durante sua carreira de escritor.

Dickinson não viajou muito fora de Amherst, desenvolvendo lentamente a reputação posterior de ser recluso e excêntrico. Ela cuidou de sua mãe, que estava essencialmente ligada a doenças crônicas a partir da década de 1850. Porém, à medida que ela se separava cada vez mais do mundo exterior, Dickinson se inclinou mais para seu mundo interior e, portanto, para sua produção criativa.

Eu não sou ninguém! Quem é Você? (1891)

Não está claro quando, exatamente, Dickinson começou a escrever seus poemas, embora se possa supor que ela estivesse escrevendo por algum tempo antes que algum deles fosse revelado ao público ou publicado. Thomas H. Johnson, que estava por trás da coleção Os poemas de Emily Dickinson, foi capaz de datar definitivamente apenas cinco dos poemas de Dickinson para o período anterior a 1858. Nesse período inicial, sua poesia foi marcada por uma adesão às convenções da época.

Dois de seus cinco primeiros poemas são na verdade satíricos, feitos no estilo de espirituosos, "zombam" poemas dos namorados com linguagem deliberadamente florida e exagerada. Mais dois deles refletem o tom mais melancólico ela seria mais conhecida. Uma delas é sobre o irmão Austin e o quanto ela sentia falta dele, enquanto a outra, conhecida por sua primeira linha tenha um pássaro na primavera ”, foi escrito por Gilbert e lamentava o sofrimento de temer a perda de amizade.

Alguns dos poemas de Dickinson foram publicados no Republicano de Springfield entre 1858 e 1868; ela era amiga de seu editor, jornalista Samuel Bowles, e sua esposa Mary. Todos esses poemas foram publicados de forma anônima e foram fortemente editados, removendo grande parte da estilização, sintaxe e pontuação das assinaturas de Dickinson. O primeiro poema publicado, "Ninguém conhece esta pequena rosa", pode ter sido realmente publicado sem a permissão de Dickinson. Outro poema, "Seguro em suas câmaras de alabastro", foi renomeado e publicado como "O sono". Em 1858, Dickinson começou a organizar seus poemas, enquanto escrevia mais deles. Ela revisou e fez novas cópias de sua poesia, reunindo livros manuscritos. Entre 1858 e 1865, ela produziu 40 manuscritos, compreendendo pouco menos de 800 poemas.

Durante esse período, Dickinson também esboçou um trio de cartas que mais tarde foram chamadas de "Master Letters". Eles nunca foram enviados e foram descobertos como rascunhos entre seus papéis. Dirigidas a um homem desconhecido, ela só chama de "Mestre", elas são poéticas de uma maneira estranha que escapou à compreensão, mesmo pelos estudiosos mais instruídos. Eles podem nem mesmo ter sido destinados a uma pessoa real; eles continuam sendo um dos principais mistérios da vida e dos escritos de Dickinson.

"Esperança" é a coisa das penas (1891)

Os primeiros 30 anos de Dickinson foram de longe o período mais prolífico de escrita de sua vida. Na maioria das vezes, ela se retirou quase completamente da sociedade e das interações com os habitantes locais e vizinhos (embora ainda escrevesse muitas cartas) e, ao mesmo tempo, começou a escrever mais e Mais.

Seus poemas a partir desse período foram, eventualmente, o padrão ouro para seu trabalho criativo. Ela desenvolveu seu estilo único de escrever, com inusitadas e específicas sintaxe, quebras de linha e pontuação. Foi nessa época que os temas da mortalidade pelos quais ela era mais conhecida começaram a aparecer em seus poemas com mais frequência. Embora seus trabalhos anteriores tivessem abordado ocasionalmente temas de tristeza, medo ou perda, não foi até Nesta era mais prolífica, ela se inclinou totalmente para os temas que definiriam seu trabalho e sua legado.

Estima-se que Dickinson tenha escrito mais de 700 poemas entre 1861 e 1865. Ela também se correspondia com o crítico literário Thomas Wentworth Higginson, que se tornou um de seus amigos íntimos e correspondentes ao longo da vida. Os escritos de Dickinson da época pareciam abraçar um pouco de melodrama, ao lado de sentimentos e observações profundamente sentidos e genuínos.

Porque eu não pude parar para a Morte (1890)

Em 1866, a produtividade de Dickinson começou a diminuir. Ela sofreu perdas pessoais, incluindo a de seu amado cachorro Carlo, e seu empregado doméstico de confiança se casou e deixou sua casa em 1866. A maioria das estimativas sugere que ela escreveu cerca de um terço do seu corpo de trabalho após 1866.

Por volta de 1867, as tendências reclusas de Dickinson tornaram-se cada vez mais extremas. Ela começou a se recusar a ver os visitantes, apenas falando com eles do outro lado de uma porta e raramente saía em público. Nas raras ocasiões em que ela saía de casa, ela sempre usava branco, ganhando notoriedade como "a mulher de branco". Apesar dessa evitação da socialização física, Dickinson era um correspondente animado; cerca de dois terços de sua correspondência sobrevivente foram escritos entre 1866 e sua morte, 20 anos depois.

A vida pessoal de Dickinson durante esse período também foi complicada. Ela perdeu o pai para um derrame em 1874, mas recusou-se a sair de seu isolamento auto-imposto por seus serviços fúnebres ou memoriais. Ela também pode ter tido uma breve correspondência romântica com Otis Phillips Lord, um juiz e um viúvo que era amigo de longa data. Muito pouco de sua correspondência sobrevive, mas o que sobrevive mostra que eles escreviam um para o outro como um relógio, todos os domingos, e suas cartas estavam cheias de referências e citações literárias. Lord morreu em 1884, dois anos depois que o antigo mentor de Dickinson, Charles Wadsworth, morreu após uma longa doença.

Mesmo um olhar superficial à poesia de Dickinson revela algumas das características de seu estilo. Dickinson adotou o uso altamente não convencional de pontuação, maiúsculas e quebras de linha, que ela insistia serem cruciais para o significado dos poemas. Quando seus primeiros poemas foram editados para publicação, ela ficou seriamente descontente, argumentando que as edições da estilização haviam alterado todo o significado. Seu uso de metro também é um tanto pouco convencional, pois evita o pentâmetro popular para tetrômetro ou trimômetro, e mesmo assim é irregular no uso do medidor dentro de um poema. De outras formas, no entanto, seus poemas mantinham algumas convenções; ela costumava usar formas de estrofe de balada e esquemas de rima ABCB.

Os temas da poesia de Dickinson variam amplamente. Ela talvez seja mais conhecida por sua preocupação com a mortalidade e a morte, como exemplificado em um de seus poemas mais famosos: "Porque eu não parei pela morte. ” Em alguns casos, isso também se estendeu aos seus temas fortemente cristãos, com poemas ligados aos Evangelhos Cristãos e à vida de Jesus. Cristo. Embora seus poemas que lidam com a morte às vezes sejam de natureza bastante espiritual, ela também tem uma variedade surpreendentemente colorida de descrições da morte por vários meios, às vezes violentos.

Por outro lado, a poesia de Dickinson geralmente adota humor e até sátira e ironia para expressar sua opinião; ela não é a figura sombria que costuma ser retratada por causa de seus temas mais mórbidos. Muitos de seus poemas usam imagens de jardim e florais, refletindo sua paixão ao longo da vida por jardinagem meticulosa e frequentemente usando o "linguagem das flores”Para simbolizar temas como juventude, prudência ou até a própria poesia. As imagens da natureza também apareciam ocasionalmente como criaturas vivas, como em seu famoso poema "A esperança é a coisa das penas.”

Dickinson continuou escrevendo até quase o fim de sua vida, mas sua falta de energia apareceu quando ela não editou ou organizou seus poemas. Sua vida familiar ficou mais complicada quando o casamento de seu irmão com sua amada Susan se desfez e Austin se voltou para uma amante, Mabel Loomis Todd, que Dickinson nunca conheceu. Sua mãe morreu em 1882 e seu sobrinho favorito em 1883.

Até 1885, sua saúde diminuiu e sua família ficou mais preocupada. Dickinson ficou extremamente doente em maio de 1886 e morreu em 15 de maio de 1886. O médico dela declarou que a causa da morte era a doença de Bright, uma doença do rins. Foi pedido a Susan Gilbert que preparasse seu corpo para o enterro e escrevesse seu obituário, o que ela fez com muito cuidado. Dickinson foi enterrado no lote de sua família no West Cemetery em Amherst.

A grande ironia da vida de Dickinson é que ela era amplamente desconhecida durante sua vida. De fato, ela provavelmente era mais conhecida como jardineira talentosa do que como poeta. Menos de uma dúzia de seus poemas foram realmente publicados para consumo público quando ela estava viva. Somente depois de sua morte, quando sua irmã Lavinia descobriu seus manuscritos com mais de 1.800 poemas, seu trabalho foi publicado em massa. Desde a primeira publicação, em 1890, a poesia de Dickinson nunca foi esgotada.

A princípio, o estilo não tradicional de sua poesia levou suas publicações póstumas a receber recepções um tanto confusas. Na época, sua experiência com estilo e forma levou a críticas por sua habilidade e educação, mas décadas depois, essas mesmas qualidades foram elogiadas como significando sua criatividade e ousadia. No século 20, houve um ressurgimento de interesse e bolsa de estudos em Dickinson, particularmente no que diz respeito a estudando-a como poeta, não separando seu gênero de seu trabalho como críticos e estudiosos anteriores.

Enquanto sua natureza excêntrica e a escolha de uma vida isolada ocuparam grande parte da imagem de Dickinson na cultura popular, ela ainda é considerada uma poeta americana altamente respeitada e altamente influente. Seu trabalho é ensinado de forma consistente em escolas e faculdades, nunca está esgotado e serviu de inspiração para inúmeros artistas, tanto em poesia quanto em outras mídias. Artistas feministas em particular, muitas vezes encontraram inspiração em Dickinson; sua vida e seu impressionante corpo de trabalho inspiraram inúmeros trabalhos criativos.

• Habegger, Alfred. Minhas guerras são deixadas de lado nos livros: A vida de Emily Dickinson. Nova York: Random House, 2001.
• Johnson, Thomas H. (ed.). Os poemas completos de Emily Dickinson. Boston: Little, Brown & Co., 1960.
• Sewall, Richard B. A vida de Emily Dickinson. Nova York: Farrar, Straus e Giroux, 1974.
• Wolff, Cynthia Griffin. Emily Dickinson. Nova york. Alfred A. Knopf, 1986.