Embora os heróis do hard rock do sul da Califórnia, Van Halen, tenham se destacado no final dos anos 70, quando a banda estreou, o grupo certamente construiu seu legado duradouro através de seu trabalho prolífico durante os anos 80, que estabeleceu uma empresa rock clássico e arena de rock legado difícil de negar. Ainda mais notável é que as abundantes realizações de Van Halen na década geraram grande sucesso, apesar de uma divulgação mudança vocalista principal. Aqui está uma olhada cronológica em algumas das melhores músicas dos anos 80 da banda, tanto da época de David Lee Roth quanto de Sammy Hagar.
Apoiada habilmente por uma seção de ritmo estrondoso e riff de guitarra, esta música de 1980 destaca tudo o que era único em Van Halen Mark I: solos imaginativos de riffing e eletrizante de Eddie Van Halen e, é claro, o vampiro e irritado vocal de David Lee Roth estilo. Por fim, a parte mais memorável da música gira em torno de seus dois solos centrais de guitarra, e no centro deles está uma linha de Roth que sempre traz um sorriso: "Você viu as notas do Junior?" Este é um hard rock teatral habilmente executado que consegue manter uma distinção pungente de irmã estilo
metal pesado.O que quer que se possa dizer sobre as limitações de Van Halen, é difícil questionar a capacidade da banda de agitar não só com agressão e convicção, mas com um talento singular que ninguém mais já coincide. É o caso desta faixa, outro destaque do sólido "Women and Children First" dos anos 80, que habilmente toca o trabalho de guitarra de Eddie Van Halen contra o estilo exótico e exótico de Roth nos versos. E embora esse contraste de personalidades tenha criado uma situação volátil para a banda, conforme a história continua, também resultou em mágica que a banda nunca foi capaz de recuperar durante os anos de Van Hagar.
Não há para onde ir além do riff introdutório a essa música, um arrebatador e transcendente obra de Eddie Van Halen que ancora os trabalhos com estilo na "Feira de 1981" Atenção". No entanto, a banda faz o possível para construir uma música de rock decente ao seu redor, obtendo sucesso bastante bom, trazendo seus vocais de harmonia de marca registrada durante uma ponte interessante e sincopada. Nunca fez muito sentido procurar muita profundidade lírica nas músicas de Van Halen, e essa regra também se aplica aqui. Mas para os fãs que procuram rock and roll agressivo e divertido, dar início a essa música é sempre uma missão cumprida instantaneamente.
Esta é talvez a jóia mais subestimada da banda, uma gravação lenta e abafada da coleção bastante decepcionante de 1982 de Diver Down. O intrincado e quase gentil trabalho de guitarra de Eddie Van Halen certamente é um destaque, mas os vocais de Roth demonstrar não apenas sua capacidade de cantar e carisma, mas também suas influências estilísticas no campo esquerdo que de alguma forma trabalho de qualquer maneira. Afinal, Roth sempre foi um cantor de lounge vestido com spandex que parecia gostar de fazer um treino cardio durante suas apresentações. Que guisado estranho e único a banda criou a partir de sua dupla criativa e independente.
Embora não exista muita coisa que busque vínculos entre Van Halen e punk rock, a velocidade e a intensidade dessa música têm muito mais em comum com esse gênero do que grande parte da música. cabelo metal que se seguiu ao sucesso do álbum de 1984. É claro que, quando você toca a inerente teatralidade de Roth e o resto da banda, percebe rapidamente que estamos lidando com uma decadente banda de hard rock de Los Angeles que ainda não tem igual.
Juntamente com "Jump", que não faz parte dessa lista apenas porque não precisa de publicidade, esse balada de poder de "1984" ajudou a introduzir um som pop pesado de sintetizador que levaria Van Halen até meados dos anos 80. E enquanto alguns fãs se opuseram à nova direção, provavelmente era inevitável que um artista tão meticuloso quanto Eddie Van Halen tivesse que evoluir de alguma maneira. Quanto à música em si, prova que Eddie era adepto de riffs de teclado como riffs de guitarra, e o sentido melódico exibido aqui corresponde aos pontos fortes de Roth, enquanto cria um público cada vez maior para a música da banda.
Embora muitos fãs sejam venenosamente opostos à segunda era da era, sem dúvida mais bem-sucedida, com Sammy Hagar no comando, o fato é que "5150" resiste bem ao escrutínio como um álbum apertado e variado que mede favoravelmente com qualquer disco que a banda já tenha liberado. No entanto, essa música começa a era Van Hagar com um estrondo, impulsionada pelo brincalhão pronunciamento de "Hello, baby" de Hagar no início da música. Melhor ainda, o riff e as composições de Eddie Van Halen parecem tão bons como sempre aqui, ajudando a banda a manter sua forma empolgante.
Goste ou não, com o passar dos anos 80, Eddie Van Halen começou a revelar uma afinidade crescente pela versatilidade dos teclados e uma sede de ramificação musical. Ele combinou esses elementos para se tornar um fornecedor cada vez mais habilidoso da balada poderosa, e essa música pode ser o momento mais alto e convincente de Van Halen nesse departamento. Pronto para montagens esportivas animadoras, a música colocou uma questão fundamental para os fãs sobre se eles eram capazes ou não lidar com um Van Halen com sensibilidades pop tão fortes, senão mais fortes do que suas tendências de rock and roll passado. Então, de que lado você está?
Com o título adequado para corresponder às ambições do novo Van Halen, este roqueiro destaca todas as melhores ferramentas do mercado. disposição da banda, com um riff clássico de Eddie Van Halen e algumas das notas mais sutis e texturizadas do guitarrista jogando. Ele também possui um ótimo refrão de cantar junto, pronto para a arena, e embora ele possa ser tão irritante como Roth, duas coisas que não podem ser questionadas sobre Hagar são a força e a precisão de seus tubos. Portanto, mesmo que essa sensibilidade pop em expansão nunca tenha se traduzido em outro hit número 1 do tempestuoso legado de Van Halen, certamente é possível que tenha ajudado a comprar a banda por mais alguns anos.
Musicalmente, a faixa do "OU812" de 1988 certamente adota uma abordagem entre gêneros, maximizando a vocais de harmonia de Michael Anthony e Eddie Van Halen contra uma guitarra que soa quase a sudoeste embaralhar. Além disso, Hagar oferece algumas de suas canções mais sutis e com alma até agora, e o resultado é um interessante se a partida um tanto estridente dos fãs de rock de acordes de poder estivesse acostumada a partir de Van Halen. Ou talvez sejam apenas as mulheres gostosas de armas de fogo apresentadas no vídeo.