Antes de se sentar para escrever uma peça, considere o seguinte: Onde a história acontece? Desenvolver o cenário certo é essencial para criar uma peça de teatro bem-sucedida.
Por exemplo, suponha que você queira criar uma peça sobre um trotador de estilo James Bond que viaja para locais exóticos e se envolve com muitas sequências de ação intensas. Pode ser impossível trazer efetivamente todas essas configurações ao palco. Pergunte a si mesmo: uma peça é a melhor maneira de contar minha história? Caso contrário, talvez você queira começar a trabalhar em um script do filme.
Configurações de localização única
Muitas peças acontecem em um único local. Os personagens são atraídos para um local específico, e a ação se desenrola sem dezenas de mudanças de cena. Se o dramaturgo puder inventar um enredo que se concentre em uma quantidade limitada de cenários, metade da batalha da escrita já está ganha. Sófocles da Grécia antiga tem a idéia certa. Na peça dele, Édipo, o rei, todos os personagens interagem nos degraus do palácio; nenhum outro conjunto é necessário. O que começou na Grécia antiga ainda funciona no teatro moderno - traz a ação para o cenário.
Dramas de pia de cozinha
Um drama de "pia da cozinha" é tipicamente uma peça de locação única que acontece na casa de uma família. Muitas vezes, isso significa que o público verá apenas um quarto da casa (como a cozinha ou a sala de jantar). É o caso de dramas como Uma passa ao sol.
Reproduções de vários locais
Às vezes, é impossível produzir peças com uma grande variedade de peças deslumbrantes. Autor britânico Thomas Hardy escreveu uma peça enormemente longa intitulada Os dinastas. Começa nos confins mais longínquos do universo e depois se aproxima da Terra, revelando vários generais das Guerras Napoleônicas. Devido ao seu comprimento e complexidade do cenário, ele ainda não foi executado na sua totalidade.
Alguns dramaturgos não se importam com isso. De fato, dramaturgos como George Bernard Shaw e Eugene O´Neil costumavam escrever trabalhos complexos que eles nunca esperavam que fossem realizados. No entanto, a maioria dos dramaturgos quer ver seu trabalho ganhar vida no palco. Nesse caso, é essencial que os dramaturgos reduzam o número de configurações.
Obviamente, há exceções a esta regra. Algumas peças acontecem em um palco vazio. Os atores pantomima objetos. Adereços simples são usados para transmitir o ambiente. Às vezes, se um roteiro é brilhante e os atores são talentosos, o público suspende sua descrença. Eles vão acreditar que o protagonista está viajando para o Havaí e depois para o Cairo. Portanto, os dramaturgos devem considerar: a peça funcionará melhor com conjuntos reais? Ou a peça deve confiar na imaginação do público?
Relação entre cenário e caráter
Se você quiser ler um exemplo de como os detalhes sobre o cenário podem melhorar a peça (e até revelar a natureza dos personagens), leia a análise de August Wilson. Cercas. Você notará que cada parte da descrição da configuração (as latas de lixo, o poste inacabado da beisebol pendurado em uma corda) representa as experiências passadas e presentes de Troy Maxson, o protagonista.
No final, a escolha da configuração depende do dramaturgo. Então, para onde você quer levar seu público?