O renascimento descreve uma época entre 1400 e 1600 dC, quando a arte e o design arquitetônico retornaram às idéias clássicas da Grécia e Roma antigas. Em grande parte, foi um movimento estimulado pelos avanços na impressão de Johannes Gutenberg em 1440. A divulgação mais ampla de obras clássicas, desde o antigo poeta romano Virgílio até o arquiteto romano Vitruvius, criou um interesse renovado nos clássicos e uma maneira humanista de pensar que rompeu com a antiga tradição medieval. noções.
Essa "era do" despertar "na Itália e no norte da Europa ficou conhecida como a Renascimento, que significa nascido de novo em francês. o Renascimento na história da Europa deixado para trás a era gótica; era uma nova maneira de escritores, artistas e arquitetos olharem o mundo após a Idade Média. Na Grã-Bretanha, foi o época de William Shakespeare, um escritor que parecia estar interessado em tudo; arte, amor, história e tragédia. Na Itália, o Renascimento floresceu com artistas de inúmeros talentos.
Antes do início do Renascimento (REN-ah-zahns), a Europa era dominada por ornamentos assimétricos e ornamentados. Arquitetura gótica. Durante o Renascimento, no entanto, os arquitetos foram inspirados nos edifícios altamente simétricos e cuidadosamente proporcionados Grécia clássica e Roma.
Características dos edifícios renascentistas
A influência da arquitetura renascentista ainda é sentida hoje em uma casa mais contemporânea. Considere que o comum Janela Palladiana originou na Itália durante o Renascimento. Outras características da arquitetura da época incluem:
- Disposição simétrica de janelas e portas
- Uso extensivo de colunas das ordens clássicas e pilastras
- Frontões triangulares
- Lintéis quadrados
- Arcos
- Domes
- Nichos com esculturas
Fases da arquitetura renascentista
Artistas no norte da Itália estavam explorando novas idéias há séculos antes do período que chamamos de Renascença. No entanto, os anos 1400 e 1500 trouxeram uma explosão de talento e inovação. Florença, Itália é freqüentemente considerada o centro do início da Renascença Italiana. Durante o início dos anos 1400, o pintor e arquiteto Filippo Brunelleschi (1377-1446) projetou a grande cúpula do Duomo (Florença) em Florença (c. 1436), tão inovador em design e construção que até hoje é chamado Domo de Brunelleschi. O Ospedale degli Innocenti (c. 1445), um hospital infantil também em Florença, Itália, foi um dos primeiros projetos de Brunelleschi.
Brunelleschi também redescobriu os princípios da perspectiva linear, que Leon Battista Alberti, mais refinado (1404 a 1472), examinou mais detalhadamente e documentou. Alberti, como escritor, arquiteto, filósofo e poeta, ficou conhecido como o verdadeiro Homem renascentista de muitas habilidades e interesses. Seu projeto do Palazzo Rucellai (c. 1450) é considerado "verdadeiramente divorciado do estilo medieval e pode finalmente ser considerado essencialmente renascentista: "Os livros de Alberti sobre pintura e arquitetura são considerados clássicos este dia.
O que é chamado de "Alta Renascença" foi dominado pelas obras de Leonardo da Vinci (1452 a 1519) e os jovens iniciantes Michelangelo Buonarroti (1475 a 1564). Esses artistas construíram as obras daqueles que vieram antes deles, estendendo um brilho clássico que é admirado até hoje.
Leonardo, famoso por suas pinturas do A última Ceia e a Monalisa, continuou a tradição do que chamamos de "homem renascentista". Seus cadernos de invenções e esboços geométricos, incluindo o Homem Vitruviano, permaneça icônico. Como planejador urbano, como os antigos romanos antes dele, da Vinci passou seus últimos anos na França, planejando uma cidade utópica para o rei.
Durante os anos 1500, o grande mestre renascentista, o radical Michelangelo Buonarrotipintou o teto da Capela Sistina e projetou a cúpula da Basílica de São Pedro no Vaticano. As esculturas mais reconhecíveis de Michelangelo são sem dúvida as Pieta e a grande estátua de mármore de 17 pés de David. O Renascimento na Europa foi uma época em que arte e arquitetura eram inseparáveis e as habilidades e talentos de um único homem podiam mudar o curso da cultura. Muitas vezes, os talentos trabalhavam juntos sob a direção papal.
Influências duradouras dos arquitetos renascentistas
Uma abordagem clássica da arquitetura se espalhou pela Europa, graças aos livros de dois importantes arquitetos renascentistas.
Originalmente impresso em 1562, o Cânone das Cinco Ordens da Arquitetura por Giacomo da Vignola (1507 a 1573) foi um livro prático para o construtor do século XVI. Era uma descrição pictórica "como fazer" para construir com diferentes tipos de colunas gregas e romanas. Como arquiteto, Vignola participou da Basílica de São Pedro e do Palazzo Farnese em Roma, Villa Farnese e outras grandes propriedades rurais da elite católica de Roma. Como outros arquitetos renascentistas de sua época, Vignola projetou com balaústres, que ficou conhecido como corrimões nos séculos 20 e 21.
Andrea Palladio (1508 a 1580) pode ter sido ainda mais influente que Vignola. Publicado originalmente em 1570, Os quatro livros de arquitetura por Palladio não apenas descreveu as cinco Ordens Clássicas, mas também mostrou com plantas baixas e desenhos de elevação como aplicar os elementos Clássicos em casas, pontes e basílicas. No quarto livro, Palladio examina os verdadeiros templos romanos; arquitetura local como o Panteão de Roma foi desconstruído e ilustrado no que continua sendo um livro didático de design clássico. Arquitetura de Andrea Palladio dos anos 1500 ainda permanece como alguns dos melhores exemplos de design e construção renascentistas. O Redentore de Palladio e San Giorigo Maggiore em Veneza, Itália não são os lugares sagrados góticos do passado, mas com colunas, cúpulas e frontões são uma reminiscência da arquitetura clássica. Com a Basílica em Vicenza, Palladio transformou os restos góticos de um edifício no que se tornou um modelo para a janela palladiana que conhecemos hoje. La Rotonda (Villa Capra) mostrada nesta página, com suas colunas, simetria e cúpula, tornou-se um modelo nos próximos anos para uma "nova" arquitetura clássica ou "neoclássica" em todo o mundo.
À medida que o Renascimento se aproxima da construção, se espalha pela França, Espanha, Holanda, Alemanha, Rússia e Inglaterra, cada país incorporou suas próprias tradições de construção e criou sua própria versão do Classicismo. Por volta de 1600, o projeto arquitetônico deu outra reviravolta. estilos barrocos ornamentados surgiram e passou a dominar a Europa.
Muito depois do término do período renascentista, os arquitetos foram inspirados pelas idéias renascentistas. Thomas Jefferson foi influenciado por Palladio e modelou sua própria casa em Monticello, na La Rotonda de Palladio. Na virada do século XX, arquitetos americanos como Richard Morris Hunt projetou casas de grande estilo que se assemelhavam a palácios e vilas da Itália renascentista. The Breakers, em Newport, Rhode Island, pode parecer um "chalé" renascentista, mas como foi construído em 1895, é o Renaissance Revival.
Se o Renascimento dos desenhos clássicos não tivesse acontecido nos séculos 15 e 16, saberíamos algo da arquitetura grega e romana antiga? Talvez, mas o Renascimento certamente facilita.