O Prêmio Pritzker de Arquitetura é conhecido como Prêmio Nobel de arquitetos. A cada ano, é concedido a profissionais - um indivíduo ou equipe - que fizeram contribuições importantes para o campo da arquitetura e design. Embora as seleções do júri do Prêmio Pritzker às vezes sejam controversas, há poucas dúvidas de que esses arquitetos estejam entre os mais influentes dos tempos modernos.
Aqui está uma lista de todos os premiados da Pritzker, começando pelos mais recentes e voltando a 1979, quando o prêmio foi estabelecido.
O arquiteto japonês Arata Isozaki nasceu em Kyushu, uma ilha perto de Hiroshima, e sua cidade foi incendiada quando uma bomba atômica atingiu a cidade vizinha. "Então, minha primeira experiência em arquitetura foi o vazio da arquitetura, e comecei a considerar como as pessoas poderiam reconstruir suas casas e cidades", disse ele mais tarde. Ele se tornou o primeiro arquiteto japonês a criar um relacionamento profundo e duradouro entre o Oriente e o Ocidente. O júri do Pritzker escreveu:
Balkrishna Doshi, o primeiro laureado com Pritzker da Índia, estudou em Bombaim, hoje Mumbai, e promoveu seus estudos na Europa, trabalhando com Le Corbusier na década de 1950, e na América com Louis Kahn na 1960s. Seus projetos modernistas e seu trabalho com concreto foram influenciados por esses dois arquitetos.
Seus consultores da Vastushilpa concluíram mais de 100 projetos combinando ideais orientais e ocidentais, incluindo moradias de baixo custo em Indore e moradias de renda média em Ahmedabad. O estúdio do arquiteto em Ahmedabad, chamado Sangath, é uma mistura de formas, movimentos e funções. O júri do Pritzker disse sobre sua seleção:
Em 2017, o Prêmio Pritzker de Arquitetura foi concedido pela primeira vez a uma equipe de três. Rafael Aranda, Carme Pigem e Ramon Vilalta trabalham como RCR Arquitectes em um escritório que foi uma fundição do início do século XX em Olot, Espanha. Como o arquiteto Frank Lloyd Wright, eles conectam espaços exteriores e interiores; como Frank Gehry, eles experimentam materiais modernos, como aço e plástico reciclados. Sua arquitetura expressa o antigo e o novo, local e universal, o presente e o futuro. Escreveu o júri do Pritzker:
A equipe ELEMENTAL de Alejandro Aravena aborda pragmática a habitação pública. “Metade de uma boa casa” (foto) é financiada com dinheiro público, e os moradores completam seu bairro como quiserem. Aravena chamou essa abordagem de "habitação incremental e design participativo"." O júri escreveu:
O arquiteto chinês Wang Shu passou muitos anos trabalhando na construção de sites para aprender habilidades tradicionais. A empresa utiliza seu conhecimento das técnicas cotidianas para adaptar e transformar materiais para projetos contemporâneos. Ele disse em uma entrevista que:
A firma de Kazuyo Sejima e Ryue Nishizawa, Sejima e Nishizawa and Associates (SANAA), é elogiada por projetar edifícios poderosos e minimalistas usando materiais comuns do dia a dia. Ambos os arquitetos japoneses também projetam de forma independente. No discurso de aceitação, eles disseram:
Filho de um marceneiro, o arquiteto suíço Peter Zumthor é frequentemente elogiado pelo artesanato detalhado de seus projetos. O júri do Pritzker disse:
Seguindo as dicas do meio ambiente, o extravagante arquiteto francês Jean Nouvel enfatiza a luz e a sombra. O júri escreveu que:
O arquiteto britânico Richard Rogers é conhecido por projetos de alta tecnologia "transparentes" e um fascínio por edifícios como máquinas. Rogers disse em seu discurso de aceitação que sua intenção com o edifício Lloyds of London era " abrir edifícios até a rua, criando tanta alegria para os transeuntes quanto para as pessoas que trabalham dentro."
De estacionamentos e saltos de esqui a vastas paisagens urbanas, as obras de Zaha Hadid foram chamadas de ousadas, não convencionais e teatrais. A arquiteta britânica nascida no Iraque foi a primeira mulher a ganhar um prêmio Pritzker. A jurada e crítica de arquitetura Ada Louise Huxtable disse:
Nascido na Dinamarca, Jørn Utzon, arquiteto da famosa e controversa Sydney Opera House na Austrália, talvez estivesse destinado a projetar edifícios que evocassem o mar. Ele não é conhecido apenas por seus projetos públicos. O júri escreveu:
Glenn Murcutt não é um construtor de arranha-céus ou grandes edifícios vistosos. Em vez disso, o arquiteto australiano é conhecido por projetos menores que economizam energia e se misturam com o meio ambiente. O painel da Pritzker escreveu:
O arquiteto holandês Rem Koolhaas foi chamado por sua vez de modernista e desconstrutivista, mas muitos críticos afirmam que ele se inclina para o humanismo. O trabalho de Koolhaas busca uma ligação entre tecnologia e humanidade. Ele é arquiteto, escreveu o júri:
O arquiteto britânico Sir Norman Foster é conhecido pelo design de "alta tecnologia" que explora formas e idéias tecnológicas. Ele costuma usar peças fabricadas fora do local e a repetição de elementos modulares em seus projetos. O júri disse que Foster "produziu uma coleção de edifícios e produtos conhecidos por sua clareza, invenção e puro virtuosismo artístico".
Renzo Piano é freqüentemente chamado de arquiteto de "alta tecnologia" porque seus projetos mostram formas e materiais tecnológicos. No entanto, as necessidades e o conforto humano estão no centro dos projetos de Piano, que incluem o terminal aéreo na Baía de Osaka, no Japão; um estádio de futebol em Bari, Itália; uma ponte de 1.000 pés de comprimento no Japão; um transatlântico de luxo de 70.000 toneladas; um carro; e sua oficina transparente que abraça as colinas.
O arquiteto norueguês Sverre Fehn era modernista, mas foi inspirado por formas primitivas e tradição escandinava. Os trabalhos de Fehn foram amplamente elogiados por integrar projetos inovadores ao mundo natural. Seu projeto para o Museu Glaciar Norueguês, construído e ampliado entre 1991 e 2007, é talvez o seu trabalho mais famoso. Bremuseum de Norsk, um dos museus de geleiras do Parque Nacional Jostedalsbreen, na Noruega, tornou-se um centro de aprendizado sobre as mudanças climáticas.
O arquiteto espanhol Rafael Moneo encontra inspiração em idéias históricas, especialmente nas tradições nórdica e holandesa. Ele foi professor, teórico e arquiteto de uma variedade de projetos, incorporando novas idéias em ambientes históricos. O Moneo recebeu o prêmio por uma carreira que era "o exemplo ideal de conhecimento e experiência, aprimorando a interação mútua entre teoria, prática e ensino".
O arquiteto japonês Tadao Ando é conhecido por projetar edifícios enganosamente simples, construídos com concreto armado inacabado. O júri do Pritzker escreveu que "ele está cumprindo sua missão autoimposta de restaurar a unidade entre casa e natureza".
O júri disse que os membros esperavam que "o mundo continuasse a se beneficiar ricamente de sua criatividade", como mais tarde evidenciado pela conclusão do One57, um arranha-céu residencial de 1.004 pés com vista para o Central Park em Nova York, Nova York Iorque.
O arquiteto de Tóquio, Fumihiko Maki, é amplamente elogiado por seu trabalho em metal e vidro. Um estudante do vencedor do Pritzker Kenzo Tange, Maki "fundiu o melhor das culturas oriental e ocidental", de acordo com a citação do júri do Pritzker. Isso continua:
O arquiteto português Álvaro Siza Vieira ganhou fama por sua sensibilidade ao contexto e uma nova abordagem ao modernismo. "Siza sustenta que os arquitetos não inventam nada", citou o júri do Pritzker. "Em vez disso, eles se transformam em resposta aos problemas que encontram". O júri disse que a qualidade de seu trabalho não depende de escala, dizendo:
O arquiteto americano Robert Venturi projeta edifícios repletos de simbolismo popular. Zombando da austeridade da arquitetura modernista, Venturi é famoso por dizer: "Menos é um tédio". Muitos críticos dizem que o Prêmio Pritzker de Venturi deveria ter sido compartilhado com sua parceira e esposa de negócios, Denise Scott Castanho. O júri do Pritzker disse:
O arquiteto italiano, designer de produtos, artista e teórico Aldo Rossi foi um dos fundadores do movimento neo-racionalista. O júri citou sua escrita e desenhos, bem como seus projetos construídos:
Inventivo e irreverente, o arquiteto canadense Frank Gehry foi cercado de controvérsia durante a maior parte de sua carreira. O júri descreveu seu trabalho como "refrescante original e totalmente americano" e "altamente refinado, sofisticado e aventureiro". O júri continuou:
Desde seus primeiros trabalhos com Le Corbusier até seus belos edifícios esculturais para a nova capital do Brasil, Oscar Niemeyer moldou o Brasil que vemos hoje. De acordo com o júri:
Em Gordon Bunshaft's New York Times obituário, o crítico de arquitetura Paul Goldberger escreveu que era "rude", "atarracado" e "um dos arquitetos mais influentes do século XX". Com a Lever House e outros edifícios de escritórios, a Bunshaft "se tornou a principal fornecedora de modernismo legal e corporativo" e "nunca deixou a bandeira da arquitetura moderna". O júri escrevi:
O arquiteto japonês Kenzo Tange era conhecido por trazer uma abordagem modernista aos estilos tradicionais japoneses. Ele foi fundamental no Japão Metabolista movimento, e seus projetos pós-guerra ajudaram a mover uma nação para o mundo moderno. A história da Tange Associates nos lembra que "o nome da Tange foi sinônimo de arquitetura contemporânea, que marca época".
O arquiteto alemão Gottfried Böhm aspira a encontrar conexões entre idéias arquitetônicas, projetando edifícios que integram o antigo e o novo. O painel da Pritzker escreveu:
Hans Hollein ficou conhecido pelo design pós-modernista de construções e móveis. O jornal New York Times chamou seus edifícios "além da categoria, misturando estética modernista e tradicional de formas esculturais, quase pictóricas". De acordo com o júri do Pritzker:
Um tema comum percorre os impressionantes desenhos brancos de Richard Meier. As formas elegantes de revestimento esmaltado de porcelana e vidro duro foram descritas como "puristas", "esculturais" e "neocorbusianas". O júri disse que Meier "ampliou o leque de formas [da arquitetura] para fazer responde às expectativas de nosso tempo "e acrescentou:" Em sua busca por clareza e seus experimentos em equilibrar luz e espaço, ele criou estruturas pessoais, vigorosas, original."
O arquiteto chinês Ieoh Ming Pei tendia a usar formas grandes e abstratas e desenhos geométricos nítidos. Suas estruturas de vidro parecem brotar do movimento modernista de alta tecnologia, embora Pei esteja mais preocupado com a função do que com a teoria. O júri observou:
"O formidável corpo de trabalho de Kevin Roche às vezes cruza a moda, às vezes fica atrasado, e mais frequentemente faz moda", citou o júri do Pritzker. Os críticos elogiaram o arquiteto irlandês-americano pelo design elegante e uso inovador do vidro.
O arquiteto britânico nascido na Escócia Sir James Stirling trabalhou em muitos estilos durante sua longa e rica carreira. New York Times O crítico de arquitetura Paul Goldberger chamou a Neue Staatsgalerie, em Stuttgart, Alemanha, de um dos "edifícios de museus mais importantes da nossa época". Goldberger disse em um artigo de 1992,
O arquiteto americano Philip Johnson recebeu o primeiro Prêmio Pritzker de Arquitetura em reconhecimento aos "50 anos de imaginação e vitalidade incorporada em uma infinidade de museus, teatros, bibliotecas, casas, jardins e estruturas corporativas ". O júri escreveu que sua trabalhos: