Embora muito menos conhecido que seus herdeiros literários, o Irmãos Grimm e Hans Christian Andersen, escritor francês do século XVII, Charles Perrault, não apenas solidificou o conto de fadas como gênero literário, mas escreveu quase todas as histórias mais marcantes do gênero, incluindo "Cinderela", "Dormindo" Beleza "," Chapeuzinho Vermelho "," Barba Azul "," Gato de Botas "," Tom Thumb "e a designação maior de Mãe Ganso histórias.
Perrault publicou suas Histórias ou Contos do Times Past (legendado Mother Goose Tales) em 1697 e chegou ao final de uma vida literária longa e não totalmente satisfatória. Perrault tinha quase 70 anos e, embora estivesse bem conectado, suas contribuições foram mais intelectuais do que artísticas. Mas esse volume esbelto era composto por três de suas histórias anteriores e oito novas histórias em prosa alcançou um sucesso que não parecia possível ao homem que há muito ganhava a vida como civil servo.
Impacto na literatura
Algumas das histórias de Perrault foram adaptadas da tradição oral, outras foram inspiradas por episódios de obras anteriores, (incluindo The Decameron de Boccaccio e The Golden Ass de Apuleius), e algumas foram invenções totalmente novas para Perrault. O mais significativo foi a idéia de transformar contos folclóricos mágicos em formas sofisticadas e sutis de literatura escrita. Embora agora pensemos nos contos de fadas como principalmente literatura infantil, não havia literatura infantil no tempo de Perrault. Com isso em mente, podemos ver que a "moral" desses contos assume propósitos mais mundanos, apesar de sua embalagem astuciosamente inteligente dentro do universo fantástico de fadas, ogros e conversas animais.
Embora os contos originais de Perrault não sejam as versões que nos foram alimentadas quando crianças, também não se pode esperar que sejam feministas e versões alternativas socialistas que poderíamos desejar que fossem (veja a coleção de histórias de Angela Carter de 1979, "The Bloody Chamber", para esse tipo de torção moderna; Carter havia traduzido uma edição dos contos de fada de Perrault em 1977 e foi inspirada a criar suas próprias versões como resposta).
Perrault era um intelectual de classe alta durante o reinado do rei do sol. Ao contrário do escritor de fábulas Jean de La Fontaine, cujas narrativas ricas costumavam criticar os poderosos e tomar o lado do oprimido (de fato, ele próprio não era a favor do megalomaníaco Louis XIV), Perrault não tinha muito interesse em abalar o barco.
Em vez disso, como uma figura de liderança no lado moderno da "Briga dos Antigos e Modernos", ele trouxe novas formas e fontes para a literatura para criar algo que mesmo os antigos nunca visto. La Fontaine estava do lado dos antigos e escreveu fábulas na veia de Esopo, e enquanto La Fontaine era muito mais liricamente sofisticada e intelectualmente inteligente, foi a modernidade de Perrault que lançou as bases para um novo tipo de literatura que criou toda uma cultura próprio.
Perrault pode ter escrito para adultos, mas os contos de fadas que ele colocou no papel provocaram uma revolução em que tipos de histórias poderiam ser transformadas em literatura. Em breve, a escrita para crianças se espalhará por toda a Europa e, eventualmente, pelo resto do mundo. Os resultados e até seus próprios trabalhos podem ter saído muito da intenção ou controle de Perrault, mas é o que geralmente acontece quando você introduz algo novo no mundo. Parece que há uma moral em algum lugar nisso.
Referências em Outros Trabalhos
Os contos de Perrault entraram na cultura de maneiras que transcendem em muito seu alcance artístico pessoal. Eles permeavam praticamente todos os níveis da arte moderna e do entretenimento - desde músicas de rock a filmes populares, até as histórias mais sofisticadas de fabulistas literários como Angela Carter e Margaret Atwood.
Com todos esses contos formando uma moeda cultural comum, a clareza e a intenção dos originais foram muitas vezes obscurecidas ou distorcidas para servir a significados às vezes questionáveis. E enquanto um filme como Freeway, de 1996, cria uma reviravolta brilhante e necessária na história de "Chapeuzinho Vermelho", muitas versões mais populares do filme de Perrault obras (desde os filmes saccharine da Disney até a grotescamente insultante Mulher Bonita) manipulam seu público promovendo gênero e classe reacionários estereótipos. Muito disso está nos originais, e muitas vezes é surpreendente ver exatamente o que é e o que não está nas versões originais desses contos de fadas seminais.
Tales by Perrault
Em "Gato de Botas", o caçula de três filhos herda apenas um gato quando seu pai morre, mas, através dos ardilosos planos do gato, o jovem acaba sendo rico e casado com uma princesa. Perrault, que era a favor de Luís XIV, fornece dois costumes interconectados, mas concorrentes, ao conto, e ele claramente tinha em mente as maquinações da corte com essa sátira espirituosa. Por um lado, o conto promove a idéia de usar muito trabalho e engenhosidade para avançar, em vez de apenas confiar no dinheiro de seus pais. Mas, por outro lado, a história adverte contra a aceitação de pretendentes que possam ter alcançado sua riqueza de maneiras inescrupulosas. Assim, um conto que parece uma fábula didática infantil realmente serve como um envio duplo de mobilidade de classe, como existia no século XVII.
"Chapeuzinho Vermelho" de Perrault se parece muito com as versões popularizadas com as quais todos crescemos, mas com uma grande diferença: o lobo come a menina e a avó, e ninguém aparece para salvar eles. Sem o final feliz que os Irmãos Grimm fornecem em sua versão, a história serve como um aviso para as jovens contra falar com estranhos, especialmente contra lobos "encantadores" que parecem civilizados, mas talvez até mais perigoso. Não há homem heróico para matar o lobo e salvar Chapeuzinho Vermelho de sua própria inocência crédula. Só existe perigo, e cabe às jovens aprender como reconhecê-lo.
Como "Gato de Botas", de Perrault "Cinderela"também tem duas morais concorrentes e contraditórias e também discutem questões de casamento e conexão de classe. Uma moral afirma que o charme é mais importante do que parece quando se trata de conquistar o coração de um homem, uma idéia que sugere que qualquer pessoa pode alcançar a felicidade, independentemente de seus bens convencionais. Mas a segunda moral declara que, não importa quais dons naturais você tenha, você precisa de um padrinho ou madrinha para usá-los bem. Esta mensagem reconhece, e talvez apóie, o campo de jogo profundamente desigual da sociedade.
O mais estranho e surpreendente dos contos de Perrault, "Donkey Skin", também é um dos menos conhecidos, Provavelmente porque são grotescas chocantes não têm como ser diluídas e facilmente palatável. Na história, uma rainha moribunda pede ao marido que se case novamente após sua morte, mas apenas para uma princesa ainda mais bonita que ela. Eventualmente, a filha do próprio rei cresce para superar a beleza de sua mãe morta, e o rei se apaixona profundamente por ela. Por sugestão de sua fada madrinha, a princesa faz exigências aparentemente impossíveis ao rei em trocar por sua mão, e o rei de alguma forma cumpre suas demandas de cada vez, tanto para brilhar quanto para aterrorizar efeito. Então ela exige a pele do burro mágico do rei, que defeca moedas de ouro e é a fonte da riqueza do reino. Mesmo isso o rei faz, e assim a princesa foge, usando a pele de burro como disfarce permanente.
Dentro Cinderelaà moda, um jovem príncipe a resgata de sua miséria e casa com ela, e os eventos acontecem de modo que seu pai também acaba felizmente emparelhado com uma viúva-rainha vizinha. Apesar da arrumação de todos os seus fins, esta é a história que contém o mundo mais confuso e selvagem dos Perrault. Talvez seja por isso que a posteridade tenha sido incapaz de domá-la para uma versão que se sinta confortável em apresentar às crianças. Não há versão da Disney, mas, para os aventureiros, o filme de Jacques Demy, de 1970, estrelado por Catherine Deneuve consegue capturar toda a perversidade da história enquanto lança o feitiço mais bonito e mágico de sua telespectadores.