Design gráfico e a editoração eletrônica compartilham muitas semelhanças, e as pessoas usam os termos de maneira intercambiável. É útil saber e compreender como eles diferem e como algumas pessoas usam e confundem os termos. Analisamos ambos os tópicos e descobrimos as diferenças sutis, mas importantes, entre eles.
Descobertas Gerais
Um processo que cria arquivos digitais para impressão comercial.
Usa software para combinar texto e gráficos.
Focado na produção.
Conceitos, ideias e arranjos que comunicam mensagens visualmente.
Combina texto e gráficos no design de comunicação visual.
Focado em aspectos conceituais.
Com o passar dos anos, as habilidades dos dois grupos se tornaram mais próximas. A única diferença que existe é que o designer gráfico é a metade criativa da equação.
Cada etapa do processo de design e impressão é influenciada por computadores e pela habilidade dos operadores. Nem todo mundo que faz editoração eletrônica também faz design gráfico. No entanto, a maioria dos designers gráficos está envolvida na editoração eletrônica - o lado da produção do design.
Software: um denominador comum
Usado para criar projetos de impressão.
Pode usar modelos.
Não designers podem usar.
Usado para julgar e modificar designs antes de publicar.
Requer experiência ou treinamento.
Requer maior esforço.
Os designers gráficos usam software e técnicas de editoração eletrônica para criar os materiais de impressão que imaginam. O software de computador e editoração eletrônica auxilia no processo criativo, permitindo que o designer experimente vários layouts de página, fontes, cores e outros elementos.
Não designers usam software de editoração eletrônica e técnicas para criar projetos de impressão para uso comercial ou pessoal. A quantidade de design criativo que entra nesses projetos varia muito. O software de computador e editoração eletrônica, junto com modelos projetados profissionalmente, permitem que os consumidores construam e imprimam os mesmos tipos de projetos como designers gráficos. Embora, o produto geral possa não ser tão bem pensado, cuidadosamente elaborado ou polido como o trabalho de um designer profissional.
Os designers e editores podem usar o mesmo software para fazer seu trabalho. Ambas as versões gratuitas e comerciais desses programas estão disponíveis. Alguns exemplos incluem Adobe Photoshop e InDesign, Microsoft Word, Apple Pages e GIMP. Os profissionais usam as versões mais poderosas (e caras) do software. No entanto, a maioria das mesmas ferramentas estão disponíveis para amadores e amadores por menos (ou nenhum) custo.
Usos: diferentes estágios de um processo semelhante
Cria todo o produto.
Apropriado para um único usuário.
Pode continuar de onde um designer parou.
Concentra-se em elementos individuais de um projeto maior
Vários designers podem trabalhar juntos.
Cria resultados polidos.
Editores de desktop e designers gráficos podem trabalhar nos mesmos projetos ao mesmo tempo, mas têm objetivos diferentes em mente.
Um designer gráfico pode se concentrar em uma única imagem, tabela ou layout de um projeto. Um único e-book, panfleto ou revista pode ter vários designers gráficos trabalhando nele. A editoração eletrônica começa onde seu trabalho termina para finalizar o documento e prepará-lo para se tornar uma coisa real.
A mesma pessoa pode fazer o design e a publicação em um único projeto, mas cada trabalho tem finalidades diferentes.
Metas: ambas as áreas têm objetivos semelhantes
Criação do produto final.
Cria trabalho pronto para impressão ou compartilhamento.
Coloca todos os elementos juntos.
Contribui com projetos e ideias.
Fase de pré-produção.
Foco distinto em detalhes.
O design gráfico termina com a planta física ou digital final de um projeto que está pronto para publicação. Em seguida, torna-se o trabalho da editoração eletrônica transformar esse plano em um produto final. Os designers podem não saber sobre o livro inteiro se estiverem apenas projetando a capa, por exemplo. O trabalho da publicação é pegar todos os elementos e colocá-los juntos.
Veredicto Final
Nas décadas de 1980 e 1990, a editoração eletrônica colocou pela primeira vez ferramentas digitais poderosas e acessíveis nas mãos de todos. No início, era usado exclusivamente para produzir arquivos para impressão - em casa ou em uma gráfica comercial. Agora a editoração eletrônica é usada para e-books, blogs e sites. Ela se espalhou de um único foco - imprimir em papel - para várias plataformas, incluindo smartphones e tablets.
As habilidades de design gráfico são anteriores à editoração eletrônica, mas os designers gráficos rapidamente se adaptaram aos recursos de design digital que o novo software introduziu. Em geral, os designers têm um fundo sólido em layout, cor e tipografia. Eles também sabem a melhor forma de atrair espectadores e leitores.
Embora a editoração eletrônica exija uma certa dose de criatividade, ela é mais voltada para a produção do que para o design.