As melhores e mais famosas peças de Harold Pinter

Nascermos: 10 de outubro de 1930 (Londres, Inglaterra)

Morreu: 24 de dezembro de 2008

"Nunca consegui escrever uma peça feliz, mas consegui uma vida feliz".

Dizer que as peças de Harold Pinter são infelizes é um eufemismo. A maioria dos críticos classificou seus personagens de "sinistros" e "malévolos". As ações em suas peças são sombrias, terríveis e propositalmente sem propósito. A platéia fica perplexa com uma sensação desconfortável - uma sensação desconfortável, como se você devesse fazer algo terrivelmente importante, mas não consegue se lembrar do que era. Você deixa o cinema um pouco perturbado, um pouco excitado e mais do que um pouco desequilibrado. E é assim que Harold Pinter queria que você se sentisse.

O crítico Irving Wardle usou o termo "Comédias de ameaça" para descrever o trabalho dramático de Pinter. As peças são alimentadas por diálogo intenso isso parece desconectado de qualquer tipo de exposição. O público raramente conhece os antecedentes dos personagens. Eles nem sabem se os personagens estão dizendo a verdade. As peças oferecem um tema consistente: dominação. Pinter descreveu sua literatura dramática como uma análise dos "poderosos e dos impotentes".

Embora suas peças anteriores fossem exercícios absurdos, seus dramas posteriores tornaram-se abertamente políticos. Durante a última década de sua vida, ele se concentrou menos em escrever e mais em Ativismo político (da variedade de esquerda). Em 2005, ele ganhou o Prêmio Nobel de Literatura. Durante sua palestra no Nobel, ele declarou:

“Você tem que entregá-lo à América. Ele exerceu uma manipulação bastante clínica do poder em todo o mundo, mascarando-se como uma força para o bem universal. ”

Política à parte, suas peças capturam uma eletricidade de pesadelo que sacode o teatro. Aqui está uma breve olhada nas melhores peças de Harold Pinter:

Um Stanley Webber perturbado e desgrenhado pode ou não ser um pianista. Pode ou não ser o aniversário dele. Ele pode ou não conhecer os dois visitantes diabolicamente burocráticos que vieram para intimidá-lo. Existem muitas incertezas ao longo deste drama surreal. No entanto, uma coisa é definitiva: Stanley é um exemplo de personagem impotente lutando contra entidades poderosas. (E você provavelmente pode adivinhar quem vai ganhar.)

Foi dito que esta peça de um ato foi a inspiração para o filme de 2008 Em Bruges. Depois de assistir ao filme de Colin Farrell e à Pinter, é fácil ver as conexões. “The Dumbwaiter” revela a vida às vezes chata e às vezes cheia de ansiedade de dois assassinos - um é um profissional experiente, o outro é mais novo, menos seguro de si. Enquanto esperam para receber ordens para sua próxima missão mortal, algo bastante estranho acontece. O elevador no fundo da sala diminui continuamente os pedidos de comida. Mas os dois assassinos estão em um porão sujo - não há comida para preparar. Quanto mais as ordens de comida persistem, mais os assassinos se viram.

Ao contrário de suas peças anteriores, O zelador foi uma vitória financeira, o primeiro de muitos sucessos comerciais. A peça completa acontece inteiramente em um apartamento gasto e de um cômodo, de propriedade de dois irmãos. Um dos irmãos é deficiente mental (aparentemente da terapia de eletrochoque). Talvez porque ele não seja muito inteligente, ou talvez não seja bondoso, ele traz um vagabundo para a casa deles. Um jogo de poder começa entre o homem sem-teto e os irmãos. Cada personagem fala vagamente sobre as coisas que deseja realizar em sua vida - mas nenhum deles cumpre sua palavra.

Imagine que você e sua esposa viajam da América para sua cidade natal na Inglaterra. Você a apresenta ao seu pai e aos irmãos da classe trabalhadora. Parece uma boa reunião de família, certo? Bem, imagine agora que seus parentes loucos por testosterona sugerem que sua esposa abandone os três filhos e continue como prostituta. E então ela aceita a oferta. Esse é o tipo de caos distorcido que ocorre em toda a traição de Pinter Regresso a casa.

Esta peça ilustra a flexibilidade e a falibilidade da memória. Deeley está casado com sua esposa Kate há mais de duas décadas. No entanto, ele aparentemente não sabe tudo sobre ela. Quando Anna, amiga de Kate, de seus distantes dias boêmios, chega, elas começam a falar sobre o passado. Os detalhes são vagamente sexuais, mas parece que Anna se lembra de ter um relacionamento romântico com a esposa de Deeley. E assim começa uma batalha verbal, à medida que cada personagem narra o que se lembra do passado - embora seja incerto se essas memórias são um produto da verdade ou da imaginação.