Introdução à arquitetura Beaux Arts

Beaux Arts é um subconjunto opulento dos estilos arquitetônicos neoclássico e grego do renascimento. Um design dominante durante o Idade dourada, O Beaux Arts foi um movimento popular, mas de curta duração nos Estados Unidos, que durou entre 1885 e 1925.

Também conhecido como Classicismo de Belas Artes, Classicismo Acadêmico ou Renascimento Clássico, o Beaux Arts é uma forma tardia e eclética de Neoclassicismo. Combina arquitetura clássica da Grécia antiga e Roma com idéias renascentistas. A arquitetura Beaux-Arts tornou-se parte do movimento renascentista americano do final do século XIX.

Beaux Arts é caracterizada por ordem, simetria, design formal, grandiosidade e ornamentação elaborada. As características arquitetônicas incluem balaustradasvarandas, colunascornijas,pilastrase triangular frontões. Os exteriores de pedra são enormes e grandiosos em sua simetria; os interiores são tipicamente polidos e luxuosamente decorados com esculturas, swags, medalhões, flores e escudos. Os interiores geralmente têm uma grande escada e um salão de festas opulento. Grandes arcos rivalizam com os antigos arcos romanos. De acordo com a Divisão de Preservação Histórica da Louisiana, "é a maneira vistosa, quase operática, pela qual esses elementos são compostos que confere ao estilo seu sabor característico".

Nos Estados Unidos, o estilo Beaux-Arts levava a bairros planejados com casas grandes e ostensivas, amplas avenidas e vastos parques. Devido ao tamanho e grandiosidade dos edifícios, o estilo Beaux-Arts é mais comumente usado para edifícios públicos como museus, estações ferroviárias, bibliotecas, bancos, tribunais e governo edifícios.

Nos EUA, o Beaux Arts foi usado em algumas das arquitetura pública em Washington, D.C., mais notavelmente Union Station por arquiteto Daniel H. Burnham e o edifício Thomas Jefferson, da Biblioteca do Congresso (LOC), no Capitólio. Em Newport, Rhode Island, a Vanderbilt Marble House e a Rosecliff Mansion destacam-se como grandes chalés da Beaux-Arts. Na cidade de Nova York, Grande terminal Central, O Carnegie Hall, o Waldorf e a Biblioteca Pública de Nova York expressam a grandeza das Belas-Artes. Em São Francisco, o Palácio de Belas Artes e a antiga casa da Biblioteca Principal (agora abrigando o Museu de Arte Asiática) foram construídos com riqueza de a corrida do ouro na Califórnia.

Além de Burnham, outros arquitetos associados ao estilo incluem Richard Morris Hunt (1827–1895), Henry Hobson Richardson (1838–1886), Charles Follen McKim (1847–1909), Raymond Hood (1881-1934) e George B. Postar (1837–1913).

A popularidade do estilo Beaux-Arts diminuiu na década de 1920 e, dentro de 25 anos, os edifícios foram considerados espalhafatosos.

Hoje a frase beaux arts é usado por pessoas que falam inglês para atribuir uma dignidade ou, às vezes, uma frivolidade ao comum, como o grupo de angariação de fundos voluntário chamado Beaux Arts em Miami, Flórida. Tem sido usado para sugerir luxo e sofisticação, como a cadeia de hotéis Marriott expressa com seu Hotel Beaux Arts Miami.

Em francês, o termo beaux arts (pronunciado BOZE-ar) significa belas-Artes ou belas artes. O "estilo" Beaux-Arts emanou da França, baseado em idéias ensinadas no lendário L'École des Beaux Arts (Escola de Belas Artes), uma das mais antigas e mais conceituadas escolas de arquitetura e design de Paris.

O período que abrange o final do século XIX e a virada do século XX foi um período de grande crescimento industrial em todo o mundo. Durante esse período, que se seguiu à Guerra Civil Americana, os Estados Unidos se tornaram uma potência mundial. Foi também nesse período que arquitetura nos EUA estava se tornando uma profissão licenciada exigindo escolaridade. As idéias francesas de beleza foram trazidas para os Estados Unidos por arquitetos americanos que tiveram a sorte de ter estudado na única escola de arquitetura conhecida internacionalmente, L'École des Beaux Arts.

A estética européia se espalhou para as novas áreas ricas do mundo. Pode ser encontrada principalmente em áreas urbanas, onde pode fazer uma declaração pública de prosperidade ou um constrangimento de riquezas.

Na França, o design Beaux-Arts foi mais popular durante o que ficou conhecido como a Belle Époque, ou "a idade bonita". Talvez o exemplo mais importante e mais conhecido dessa opulência francesa em um design lógico seja a casa de Paris Opéra do arquiteto francês Charles Garnier.

Geralmente, se beaux arts é usado sozinho, as palavras não são hifenizadas. Quando usadas juntas como adjetivo para descrever um estilo ou arquitetura, as palavras geralmente são hifenizadas. Alguns dicionários de inglês sempre hifenizam essas palavras que não são do inglês.

• Drexler, Arthur. A arquitetura da Ecole Des Beaux-Arts. Museu de Arte Moderna, 1977
• Fricker, Jonathan e Donna. "O estilo de belas artes." Documento preparado para a Divisão de Preservação Histórica da Louisiana, 2010, (PDF).
• Caça, Richard Morris. Desenhos arquitetônicos da Beaux-Arts, o Octagon Museum (oito reproduções coloridas e de alta qualidade). Publicações da romã, 1996.