Vida e arte de Cindy Sherman, fotógrafa feminista

Cindy Sherman (nascida em 19 de janeiro de 1954) é uma fotógrafa e cineasta americana cujo filme “Untitled Film Stills ”, uma série de fotografias destinadas a evocar uma imagem parada de um filme de ficção, lançou-a para fama.

Fatos rápidos: Cindy Sherman

Sherman é bem conhecida pela inserção de sua própria imagem em suas fotografias, vestindo próteses, roupas e maquiagem para se transformar no assunto de seu olhar. Muitas vezes envolvente temas de feminismo, imagem, subjugação e superficialidade, Sherman continua sendo procurado como uma voz de crítica em um mundo baseado na mídia. Ela é considerada membro da “Pictures Generation” de artistas americanos, que ganhou destaque nas décadas de 1970 e 80.

Cindy Sherman nasceu Cynthia Morris Sherman em 19 de janeiro de 1954 em Nova Jersey. Ela cresceu em Long Island e era a caçula de cinco filhos. Como o irmão mais próximo da idade dela era nove anos mais velho, Sherman parecia um filho único, às vezes esquecido no meio de tantas outras pessoas em sua família. Sherman disse que, como resultado da dinâmica de sua família, ela buscou atenção de todas as maneiras possíveis. Desde muito jovem, Sherman vestiu personagens alternativos com a ajuda de seu extenso guarda-roupas.

Ela descreve sua mãe como bondosa e "boa", embora preocupada principalmente com o fato de seus filhos terem uma boa impressão (algo que tentou o jovem Sherman a se rebelar). Ela descreveu o pai como mesquinho e de mente fechada. A vida familiar de Sherman não era feliz e, quando Sherman tinha 15 anos, seu irmão mais velho cometeu suicídio. Esse trauma teve repercussões na vida pessoal de Sherman, e ela o cita como o motivo de ter acabado em vários relacionamentos de longo prazo em que ela não queria estar, acreditando que ela poderia ajudar outros homens onde ela não poderia ajudá-la irmão. Ela foi casada com o videoartista Michel Auder por 17 anos nos anos 80 e 90, um casamento que terminou em divórcio.

Sherman estudou arte no Buffalo State College. Depois de se formar, ela se mudou para Nova York com o artista Robert Longo, que também era estudante de arte e se formou em Buffalo State.

Na década de 1970, as ruas de Nova York eram arenosas e às vezes inseguras. Em resposta, Sherman desenvolveu atitudes e trajes que agiam como mecanismos de enfrentamento para os desconfortos que ela encontraria a caminho de casa - uma extensão de seu hábito de vestir-se na infância. Embora a considerasse perturbadora e desconfortável, Sherman via Nova York como um local de reinvenção. Ela começou a aparecer em ocasiões sociais em fantasias e, eventualmente, Longo convenceu Sherman a começar a fotografar seus personagens. Esses foram os primórdios de onde nasceram as fotos sem título, a maioria das quais foi fotografada no apartamento ou nos arredores dos dois.

De muitas maneiras, o espírito rebelde incutido em Sherman quando criança nunca a abandonou. Por exemplo, à medida que seu trabalho ganhava popularidade nos anos 80, a artista deu uma guinada no grotesco, criando trabalhos que apresentavam várias características corporais. fluidos derramados e manchados dentro da moldura, como uma maneira de desafiar a percepção do mundo da arte de que ela é vendável e apropriada para "ficar em cima de uma sala de jantar mesa."

Nos anos 90, a National Endowment for the Arts retirou seu financiamento de projetos “controversos”. Como um ato de protesto contra o que ela considerava uma forma de censura, Sherman começou a fotografar retratos ultrajantes dos órgãos genitais, usando manequins e manequins de hospital comuns à escola de medicina salas de aula. Esse tipo de subversão continua a definir a carreira de Sherman.

Sherman trabalha em uma série de fotografias nas quais ela constrói um tema que aborda uma questão social. Seus assuntos são variados, como o que significa envelhecer como mulher, o efeito subjugador do olhar masculino na forma feminina e os efeitos contorcentes das mídias sociais na auto-imagem. Dentro de cada série, Sherman atua como modelo, cliente, maquiador e cenógrafo.

Os "Filmes sem título" (1977-1980) são indiscutivelmente os trabalhos mais famosos de Sherman. Essas imagens, todas em preto e branco, evocam momentos importantes no cinema de Hollywood. Embora os “filmes” dos quais essas fotografias foram tiradas não existam, seu apelo reside no fato de que eles evocam o humor exibido incessantemente nos filmes populares, fazendo com que o espectador sentido que ele ou ela já viu o filme antes.

Os tropos retratados por Sherman incluem a entrada jovem, dominada pela cidade, que olha com medo para uma pessoa ou objeto desconhecido fora de enquadramento, e o pária, parado entre detritos e ruínas, esperando alguém chegar. Freqüentemente, essas imagens contêm uma ameaça e um sentimento de que nada de bom pode advir dessas situações. Ao inserir desconforto nas imagens das mulheres, Sherman pede ao espectador que considere o assunto e entenda sua vulnerabilidade.

No início dos anos 80, surgiram as “Centerfolds”, uma série de imagens de largura dupla destinadas a imitar as poses tipicamente sedutoras e sedutoras de modelos colocadas no centro de revistas para adultos. Sherman virou o conceito de uma dobra de cabeça para baixo usando o formato para representar as mulheres que sofreram abuso físico. As imagens responsabilizam o espectador por abordar as obras como se elas fossem projetadas para agradar - nas palavras de Sherman, elas são uma "expectativa frustrada".

Em 2017, Sherman tornou pública sua conta pessoal no Instagram, que serve como uma extensão de sua prática. Sherman emprega as ferramentas de aerografia digital - destinadas a alterar falsamente as imagens do rosto humano para alcançar a ferramenta da perfeição - e, em vez disso, leva essas contorções ao extremo. Usando aplicativos destinados a melhorar imagens, Sherman exagera nos recursos, chamando a atenção para a linha tênue entre perfeição desumana (o tipo que apenas as mídias sociais são capazes de mostrar) e desumana, quase alienígena alteração. De acordo com sua popularidade no mundo da arte mais tradicional, a conta de Sherman (@cindysherman) conquistou centenas de milhares de seguidores.

Cindy Sherman é uma artista amplamente homenageada. Ela recebeu um MacArthur Genius Grant e uma Guggenheim Fellowship. Ela é membro honorário da Royal Academy e esteve representada em inúmeras bienais em todo o mundo.

Sherman continua sendo uma voz importante não apenas na arte contemporânea, mas também na era da mídia. Sua crítica cortante chega ao cerne de uma questão e se concentra nela através do meio comovente e íntimo do retrato. Ela mora em Nova York com seu papagaio, Frida, e é representada pela Metro Pictures Gallery.

• BBC (1994). Ninguém está aqui além de mim. [video] Disponível em: https://www.youtube.com/watch? v = UXKNuWtXZ_U. (2012).
• Adams, T. (2016). Cindy Sherman: "Por que estou nessas fotos?" O guardião. [online] Disponível em: https://www.theguardian.com/artanddesign/2016/jul/03/cindy-sherman-interview-retrospective-motivation.
• Russeth, A. (2017). Facetime com Cindy Sherman. W. [online] Disponível em: https://www.wmagazine.com/story/cindy-sherman-instagram-selfie.