Um dos principais desafios do desenvolvimento atual e da próxima geração de jogos é a criação de um grande número de recursos artísticos necessários para criar um mundo imersivo no jogo. Caracteres, ambiente e outros modelos de suporte devem ser criados e os níveis devem ser destacados e preenchidos com esses modelos. Mas enquanto você pode ter um jogo funcionalmente jogável nesse ponto (com a adição de uma tremenda outros trabalhos de programação e recursos), você não possui cor, profundidade e textura física no seu mundo.
Para levar um jogo de um protótipo de caixa cinza para um jogo completo, adequado para exibição pública, é necessário trabalhe para os artistas criarem texturas e materiais para dar ao jogo a sensação de estar no mundo que você criada. Falamos sobre isso brevemente nos tutoriais anteriores:
Nesses exercícios, usamos exemplos simples de mapas pintados à mão, mas não projetados para o trabalho de produção, nem realismo. Nesta série, mostraremos como criar texturas de fotos realistas para seus próprios jogos e com um orçamento razoável. Os resultados que você pode obter com uma pequena quantidade de trabalho podem surpreendê-lo. Vamos começar.
A maioria Jogos AAA atualmente no mercado de consoles, usam uma combinação dos três métodos. Você precisa determinar o que é mais adequado para o seu projeto. Se você estiver criando um jogo mais estilizado, texturas pintadas à mão podem ser o caminho a percorrer. Se estiver fazendo um jogo de tiro em primeira pessoa militar, é provável que você use muitas texturas baseadas em fotos e modelos de alto poli convertidos em mapas normais para obter o máximo de detalhes da cena.