Um de William Shakespeareas peças mais famosas de King Lear é a história de um rei lendário que lega seu reino a duas de suas três filhas, com base em quão bem elas o lisonjeiam. As citações-chave a seguir destacam o foco da peça na capacidade de confiar nos próprios sentidos, na divisão entre natureza e cultura e no relacionamento muitas vezes complicado entre verdade e linguagem.
Citações Sobre Loucura
"Não devias ter envelhecido até teres sido sábio." (Ato 1, cena 5)
O tolo de Lear, falando aqui em uma cena amplamente preocupada com os fracassos poderes de percepção de Lear, castiga o velho por sua estupidez, apesar da velhice, dando sua terra a suas filhas obviamente falsas e enviando o único que o ama longe. Ele repete a linha anterior de Goneril na Cena 3, na qual ela tenta explicar por que não quer abrigar seus cem cavaleiros e diz a ele: “Como você é velho e reverendo, você deve ser sábio” (Ato 1, Cena 5). Ambos apontam a tensão entre a supostamente sábia velhice de Lear e suas ações tolas por conta de sua saúde mental debilitada.
"O! não me deixe ficar bravo, não louco, doce céu; Mantenha-me temperado; Eu não ficaria bravo! "(Ato 1, Cena 5)
Lear, falando aqui, admite pela primeira vez que cometeu um erro ao mandar Cordelia embora e legar seu reino às duas filhas restantes, e temores por sua própria sanidade. Nesta cena, ele foi expulso da casa de Goneril e deve esperar que Regan abrigue ele e seus cavaleiros indisciplinados. Lentamente, os avisos do tolo sobre a falta de visão de suas ações começam a afundar, e Lear deve se perguntar por que ele fez isso. Nesta cena, ele também sugere: “Eu a cometi de errado”, presumivelmente percebendo a crueldade por ter repudiado Cordelia. A linguagem de Lear aqui sugere seu senso de impotência quando ele se entrega à bondade do "céu". Sua impotência é refletida, também, na relação de suas duas filhas mais velhas com ele, pois ele percebe que não tem poder sobre as ações deles e que em breve será retirado de qualquer lugar para fique.
Citações sobre a natureza vs. Cultura
"Tu, natureza, és minha deusa; à tua lei
Meus serviços estão vinculados. Por que eu deveria
Fique na praga do costume e permita
A curiosidade das nações em me privar,
Por isso eu tenho uns doze ou quatorze brilhos da lua
Atraso de um irmão? Por que bastardo? por que base?
Quando minhas dimensões também são compactas,
Minha mente é generosa e minha forma é verdadeira,
Como questão da senhora honesta? Por que marca eles nos
Com base? com baixeza? bastardia? base, base?
Quem, na luxúria furtiva da natureza, leva
Mais composição e qualidade feroz
Do que dentro de uma cama maçante, velha e cansada,
Vá para a criação de toda uma tribo de patetas,
Você ficou dormindo e acordou? Bem então,
Legítimo Edgar, devo ter sua terra:
O amor de nosso pai é o bastardo Edmund
Quanto ao legítimo: palavra boa, - legítimo!
Bem, meu legítimo, se esta carta acelerar,
E minha invenção prosperar, Edmund a base
Deve ao legítimo. Eu cresço; Eu prospero:
Agora, deuses, defendam os bastardos! "(Ato 1, cena 2)
Edmund, falando aqui, se afilia à natureza em oposição à “praga do costume”, ou seja, às construções sociais que ele considera tão repulsivas. Ele o faz para rejeitar as estruturas sociais que o rotulam de "ilegítimo". Ele sugere que sua concepção, embora fora do casamento, foi o produto do desejo humano natural e não das normas sociais do casamento, e é de fato o mais natural e, portanto, legítimo.
No entanto, a linguagem de Edmund é complexa. Ele questiona o significado de "baixeza" e "legitimidade", sugerindo que quando tomar a terra de "Legítimo Edgar", ele poderá se tornar o filho legítimo: "Edmund, a base / para os legítimos! " Em vez de acabar com o conceito de legitimidade, ele simplesmente pretende se ajustar a seus parâmetros, à posição mais favorável dentro do hierarquia.
Além disso, as ações subsequentes de Edmund são decididamente não naturais, apesar de sua afiliação com a natureza, conforme declarada aqui; em vez disso, ele trai seu pai e seu irmão de maneira distintamente não familiar, na esperança de conseguir um título que tenha valor inerentemente social, e não natural. Significativamente, Edmund prova que não é tão "generoso" ou "verdadeiro" quanto seu irmão, o herdeiro legítimo, Edgar. Em vez disso, Edmund age mal, traindo seu pai e irmão, como se aceitasse e agisse no relacionamento atrofiado. que os títulos “filho ilegítimo” ou “meio-irmão” possam sugerir e deixar de ir além das construções construídas por língua. Ele falha em ir além da persona que a palavra "bastardo" conota, agindo de maneira malévola e injusta como o estereótipo sugere.
"Rumble tua barriga! Cuspa, fogo! Bico, chuva!
Nem chuva, vento, trovão, fogo são minhas filhas:
Não taxo você, seus elementos, com crueldade;
Eu nunca te dei reino, te chamei de filhos,
Você não me deve nenhuma assinatura: então, deixe cair
Seu prazer horrível; aqui estou eu, seu escravo,
Um velho pobre, enfermo, fraco e desprezado. "(Ato 3, Cena 2)
Lear, falando aqui, enfurece-se contra suas filhas, que o expulsaram de suas casas, apesar da concordaram que sugeriram que Lear lhes daria seu reino desde que lhe deixassem alguma autoridade e respeito. Mais uma vez, vemos sua crescente consciência de sua própria impotência. Nesse caso, ele ordena em torno da natureza: "Bico, chuva!" Embora a chuva “obedeça”, talvez, esteja claro que Lear está apenas ordenando que faça o que já estava fazendo. De fato, Lear chama a si mesmo de "escravo" da tempestade, reconhecendo a ingratidão de suas filhas que lhe custaram conforto e autoridade. Embora durante grande parte da peça anterior a este Lear insista em seu título de "rei", aqui ele se chama notavelmente de "velho homem." Dessa maneira, Lear percebe sua própria masculinidade natural, afastando-se de construções sociais como realeza; da mesma maneira, ele começa a entender a verdade do amor de Cordelia por ele, apesar da lisonja inteligente de Regan e Goneril.
Citações sobre falar verdadeiramente
"Se eu quero aquela arte simples e oleosa,
Falar e não ter propósito, já que o que eu bem pretendo
Não vou fazer antes de falar. "(Ato 1, cena 1)
Cordelia aqui afirma que ela ama Lear mais e ainda não pode usar a linguagem para nenhum outro propósito, a não ser afirmar a verdade. Ela ressalta que, antes de falar, fará o que pretende; em outras palavras, antes de proclamar seu amor, ela já terá provado seu amor através de suas ações.
Essa citação também descreve uma crítica sutil a suas irmãs, pois Cordelia chama a bajulação vazia de “arte desprezível e oleosa”, a palavra “arte” enfatizando em particular sua arteartificialidade. Embora as intenções de Cordelia pareçam puras, ela também ressalta a importância de se defender. Afinal, ela podia falar verdadeiramente de seu amor por ele e manter esse amor como autêntico, apesar de usá-lo como uma forma de elogio. A pureza da intenção de Cordelia e, no entanto, o fracasso em garantir o amor de seu pai demonstram a terrível cultura de A corte de Lear, em que o idioma é usado tantas vezes que até falar sobre algo verdadeiro parece torná-lo falso.
"O peso deste tempo triste devemos obedecer;
Fale o que sentimos, não o que devemos dizer. "(Ato 5, cena 3)
Edgar, falando aqui nas últimas linhas da peça, ressalta o tema da linguagem e da ação. Ao longo da peça, como ele sugere, grande parte da tragédia girou em uma cultura que usa mal a linguagem; o exemplo principal é, obviamente, a lisonja enganosa de Regan e Goneril ao pai, em um esforço para conquistar sua terra. Essa cultura impede Lear de acreditar que o amor de Cordelia por ele é verdadeiro, pois ele apenas ouve rejeição nas palavras dela e não presta atenção em suas ações. Da mesma forma, a citação de Edgar lembra a tragédia de Edmund, que é a vítima e também o antagonista da linguagem usada como pensamos que devemos usá-la. No caso dele, ele é apelidado de "ilegítimo" e "bastardo", uma demarcação que claramente o feriu profundamente e o tornou um filho cruel. Ao mesmo tempo, ele abraça sua “baixeza” e status como membro “ilegítimo” da família, tentando matar seu pai e irmão. Em vez disso, Edgar exige aqui que não apenas ajamos, mas falemos de verdade; dessa maneira, grande parte da tragédia da peça poderia ter sido evitada.