O artista catalão espanhol Salvador Dalí (1904-1989) ficou conhecido por suas criações surreais e sua vida extravagante. Inovadora e prolífica, Dalí produziu pinturas, esculturas, moda, anúncios, livros e filmes. Seu bigode esquisito e virado para cima e palhaçadas bizarras fizeram de Dalí um ícone cultural. Embora evitado pelos membros do movimento surrealismo, Salvador Dalí está entre os artistas surrealistas mais famosos do mundo.
Salvador Dalí nasceu em Figueres, Catalunha, Espanha, em 11 de maio de 1904. Batizada de Salvador Domingo Felipe Jacinto Dalí i Domènech, marquês de Dalí de Púbol, a criança vivia na sombra de outro filho, também chamado Salvador. O irmão morto "provavelmente foi uma primeira versão de mim mesmo, mas concebeu demais no absoluto", escreveu Dalí em sua autobiografia, "A Vida Secreta de Salvador Dalí". Dalí acreditava que ele era seu irmão, reencarnado. Imagens do irmão costumavam aparecer nas pinturas de Dalí.
A autobiografia de Dalí pode ter sido fantasiosa, mas suas histórias sugerem uma infância estranha e mal-assombrada, cheia de raiva e comportamentos perturbadores. Ele alegou que mordeu a cabeça de um morcego quando tinha cinco anos e que foi atraído para - mas curado por - necrofilia.
Dalí perdeu sua mãe por câncer de mama aos 16 anos. Ele escreveu: "Não pude me resignar à perda de um ser com quem contei para tornar invisíveis as imperfeições inevitáveis da minha alma".
Os pais de Dalí da classe média incentivaram sua criatividade. Sua mãe era designer de caixas e ventiladores decorativos. Ela divertiu a criança com atividades criativas, como moldar figuras de velas. O pai de Dalí, um advogado, era rigoroso e acreditava em punições severas. No entanto, ele forneceu oportunidades de aprendizado e organizou uma exposição privada dos desenhos de Dalí em sua casa.
Ainda na adolescência, Dalí realizou sua primeira exposição pública no Teatro Municipal de Figueres. Em 1922, ele se matriculou na Academia Real de Arte de Madri. Durante esse tempo, ele se vestiu de dândi e desenvolveu os maneirismos extravagantes que lhe trouxeram fama mais tarde na vida. Dalí também conheceu pensadores progressistas como o cineasta Luis Buñuel, o poeta Federico García Lorca, arquiteto Le Corbusiercientista Albert Einsteine compositor Igor Stravinsky.
A educação formal de Dalí terminou abruptamente em 1926. Diante de uma prova oral em história da arte, ele anunciou: "Sou infinitamente mais inteligente que esses três professores e, portanto, me recuso a ser examinado por eles". Dalí foi prontamente expulso.
O pai de Dalí havia apoiado os esforços criativos do jovem, mas ele não podia tolerar o desrespeito do filho por normas sociais. A discórdia aumentou em 1929, quando o Dalí deliberadamente provocador exibiu "O Sagrado Coração, "um desenho a tinta que continha as palavras" Às vezes eu cuspo com prazer no retrato de minha mãe ". Seu pai viu essa citação em um jornal de Barcelona e expulsou Dalí da casa da família.
Ainda com cerca de 20 anos, Dalí conheceu e se apaixonou por Elena Dmitrievna Diakonova, esposa do escritor surrealista Paul Éluard. Diakonova, também conhecida como Gala, deixou Éluard para Dalí. O casal se casou em uma cerimônia civil em 1934 e renovou seus votos em uma cerimônia católica em 1958. Gala era dez anos mais velha que Dalí. Ela lidou com seus contratos e outros assuntos comerciais e serviu como musa e companheira ao longo da vida.
Dalí teve encontros com mulheres mais jovens e apegos eróticos aos homens. No entanto, ele pintou romances, retratos místicos de Gala. Gala, por sua vez, parecia aceitar as infidelidade de Dalí.
Sofrendo de demência, Gala começou a dar a Dalí um medicamento sem receita médica que danificava seu sistema nervoso e causava tremores que efetivamente encerravam seu trabalho como pintor. Em 1982, ela morreu aos 87 anos e foi enterrada no castelo de Púbol. Profundamente deprimido, Dalí viveu lá pelos sete anos restantes de sua vida.
Dalí e Gala nunca tiveram filhos. Muito tempo depois de sua morte, uma mulher nascida em 1956 disse que era filha biológica de Dalí, com direito a parte de sua propriedade. Em 2017, o corpo de Dalí (com o bigode ainda intacto) foi exumado. Amostras foram retiradas de seus dentes e cabelos. Testes de DNA refutaram a alegação da mulher.
Quando jovem, Salvador Dalí pintou em muitos estilos, do realismo tradicional ao cubismo. O estilo surrealista pelo qual ele ficou famoso surgiu no final da década de 1920 e no início da década de 1930.
Depois de deixar a academia, Dalí fez várias viagens a Paris e conheceu Joan Miró, René Magritte, Pablo Picassoe outros artistas que experimentaram imagens simbólicas. Dalí também leu Sigmund Freudcomeçou a pintar imagens de seus sonhos. Em 1927, Dalí completou "Aparelho e Mão, que é considerado seu primeiro grande trabalho no estilo surrealista.
Um ano depois, Dalí trabalhou com Luis Buñuel no filme mudo de 16 minutos, "Un Chien Andalou" (um cão andaluz). Os surrealistas parisienses expressaram espanto com as imagens sexuais e políticas do filme. André Breton, poeta e fundador do movimento surrealista, convidou Dalí para se juntar a eles.
Inspirado pelas teorias de Breton, Dalí explorou maneiras de usar sua mente inconsciente para explorar sua criatividade. Ele desenvolveu um "Método Criativo Paranóico", no qual induziu um estado paranóico e pintou "fotografias dos sonhos". As pinturas mais famosas de Dalí, incluindo "A persistência da memória" (1931) e "Construção Macia com Feijão Cozido (Premonição da Guerra Civil)"(1936), usou este método.
Nos anos que antecederam a Segunda Guerra Mundial, Dalí brigou com André Breton e colidiu com membros do movimento surrealista. Ao contrário de Luis Buñuel, Picasso e Miró, Salvador Dalí não denunciou publicamente a ascensão do fascismo na Europa.
Dalí afirmou que não se associava às crenças nazistas e, no entanto, escreveu que "Hitler me excitou nas alturas". Sua indiferença à política e seus comportamentos sexuais provocativos provocaram indignação. Em 1934, seus companheiros surrealistas realizaram um "julgamento" e oficialmente expulsaram Dalí de seu grupo.
Dalí declarou: "Eu próprio sou surrealista" e continuou a perseguir artimanhas destinadas a atrair atenção e vender arte.
"O Enigma de Hitler", que Dalí concluiu em 1939, expressa o clima sombrio da época e sugere uma preocupação com o ditador em ascensão. Os psicanalistas ofereceram várias interpretações dos símbolos que Dalí usou. O próprio Dalí permaneceu ambíguo.
Recusando-se a se posicionar sobre os eventos mundiais, Dalí disse: "Picasso é comunista. Nem eu."
Expulsos pelos surrealistas europeus, Dalí e sua esposa Gala viajaram para os Estados Unidos, onde suas acrobacias publicitárias encontraram um público pronto. Quando convidado a projetar um pavilhão para a Feira Mundial de 1939 em Nova York, Dalí propôs "girafas explosivas genuínas". As girafas foram nixadas, mas as de Dalí Pavilhão “Sonho de Vênus” incluiu modelos de seios nus e uma imagem enorme de uma mulher nua posando como Vênus de Botticelli.
O pavilhão "Sonho de Vênus" de Dalí representou o surrealismo e Dada art no seu mais escandaloso. Ao combinar imagens da reverenciada arte renascentista com imagens sexuais e animais cruas, o pavilhão desafiou a convenção e zombou do mundo da arte estabelecido.
Dalí e Gala viveram nos Estados Unidos por oito anos, provocando escândalos nas duas costas. O trabalho de Dalí apareceu em grandes exposições, incluindo a Fantastic Art, Dada, Surrealism no Museu de Arte Moderna de Nova York. Ele também desenhou vestidos, gravatas, jóias, cenários, vitrines, capas de revistas e imagens publicitárias. Em Hollywood, Dalí criou o cena de sonho assustador para o thriller psicanalítico de Hitchcock de 1945, "Encantado ".
Dalí e Gala retornaram à Espanha em 1948. Eles moravam na casa do estúdio de Dalí em Port Lligat, na Catalunha, viajando para Nova York ou Paris no inverno.
Nos trinta anos seguintes, Dalí experimentou uma variedade de mídias e técnicas. Ele pintou cenas místicas da crucificação com imagens de sua esposa, Gala, como a Madonna. Ele também explorou ilusões de ótica, trompe l'oeile hologramas.
No entanto, muitos críticos e colegas artistas rejeitaram o trabalho posterior de Dalí. Eles disseram que ele desperdiçou seus anos maduros em projetos kitsch, repetitivos e comerciais. Salvador Dalí era amplamente visto como uma personalidade da cultura popular e não como um artista sério.
Uma nova apreciação pela arte de Dalí surgiu durante o centenário de seu nascimento, em 2004. Uma exposição intitulada “Dalí e cultura de massa” percorreu as principais cidades da Europa e dos Estados Unidos. O espetáculo interminável de Dalí e seu trabalho em cinema, design de moda e arte comercial foram apresentados no contexto de um gênio excêntrico que reinterpretou o mundo moderno.
Salvador Dalí morreu de insuficiência cardíaca em 23 de janeiro de 1989. Ele está enterrado em uma cripta abaixo do palco do Teatro-Museu Dalí (Teatro-Museo Dalí) em Figueres, Catalunha, Espanha. O edifício, baseado no design de Dalí, foi construído no local do Teatro Municipal, onde ele exibiu na adolescência.
O Teatro-Museu Dalí contém obras que abrangem a carreira do artista e inclui itens que Dalí criou especialmente para o espaço. O edifício em si é uma obra-prima, considerada o maior exemplo mundial de arquitetura surrealista.