Biografia de Henrik Ibsen, dramaturgo norueguês

Henrik Ibsen (20 de março de 1828 a 23 de maio de 1906) foi um dramaturgo norueguês. Conhecido como “o pai do realismo”, ele se destaca por peças que questionam os costumes sociais da época e apresentam personagens femininas complexas, porém assertivas.

Vida pregressa

Henrik Ibsen nasceu em 20 de março de 1828, filho de Marichen e Knud Ibsen, em Skien, Noruega. Sua família fazia parte da burguesia mercantil local e vivia rica até que Knud Ibsen declarou falência em 1835. A fortuna financeira passageira de sua família teve uma impressão duradoura em seu trabalho, como várias de suas peças apresentam famílias de classe média lidando com dificuldades financeiras em uma sociedade que valoriza a moralidade e decoro.

Em 1843, ao ser forçado a deixar a escola, Ibsen viajou para a cidade de Grimstad, onde começou a trabalhar como aprendiz na loja de um boticário. Ele teve um caso com a empregada do boticário e gerou o filho dela, Hans Jacob Hendrichsen Birkedalen, em 1846. Ibsen aceitou o patrimônio e pagou manutenção por ele pelos 14 anos seguintes, embora nunca tenha conhecido o menino.

Primeiros trabalhos (1850-1863)

Em 1850, sob o pseudônimo Brynjolf Bjarme, Ibsen publicou sua primeira peça Catilina, com base nos discursos de Cícero contra o questor eleito, que conspirava para derrubar o governo. Catilina para ele era um herói problemático, e ele se sentiu atraído por ele porque, como escreveu no prólogo da segunda edição da peça, “Há poucos exemplos de pessoas históricas, cuja memória esteve mais inteiramente na posse de seus conquistadores, do que Catilina. "Ibsen foi inspirado pelos levantes que a Europa testemunhou no final da década de 1840, especialmente o levante magiar contra os Império dos Habsburgos.

Também em 1850, Ibsen viajou para a capital Christiania (também conhecida como Christiania, hoje Oslo) para fazer os exames nacionais do ensino médio, mas falhou em grego e aritmética. Nesse mesmo ano, sua primeira peça a ser realizada, The Burial Mound, foi encenado no Teatro Christiania.

Em 1851, o violinista Ole Bull contratou Ibsen para o Det Norske Theatre em Bergen, onde começou como aprendiz, tornando-se diretor e dramaturgo residente. Enquanto estava lá, escrevia e produzia uma peça para o local por ano. Ele primeiro ganhou reconhecimento por Gildet paa Solhoug (1855), que foi posteriormente reencenado em Christiania e publicado como um livro e, em 1857, recebeu sua primeira apresentação fora da Noruega, no Royal Dramatic Theatre da Suécia. Nesse mesmo ano, foi nomeado diretor artístico do Teatro Christiania Norske. Em 1858 ele se casou com Suzannah Thoresen e, um ano depois, nasceu seu filho Sigurd, futuro primeiro-ministro da Noruega. A família passou por uma situação financeira difícil.

Ibsen publicado Os pretendentes em 1863 com uma tiragem inicial de 1.250 exemplares; a peça foi encenada em 1864 no Teatro Kristiania, com grande aclamação.

Também em 1863, Ibsen se candidatou a uma bolsa estadual, mas, em vez disso, recebeu uma bolsa de viagem de 400 especialistas (para fazer uma comparação, em 1870 um professor ganhava cerca de 250 especialistas por ano) para uma viagem no exterior. Ibsen deixou a Noruega em 1864, estabelecendo-se inicialmente em Roma e explorando o sul da Itália.

Exílio autoimposto e sucesso (1864–1882)

A sorte de Ibsen mudou quando ele deixou a Noruega. Publicado em 1866, seu drama em verso Marca, publicado pela Gyldendal em Copenhague, teve mais três tiragens até o final do ano. Marca centra-se em um padre conflituoso e idealista que tem uma mentalidade de “tudo ou nada” e é obcecado por “fazer a coisa certa”; seus temas principais são o livre arbítrio e a consequência das escolhas. Estreou em Estocolmo em 1867 e foi a primeira peça que estabeleceu sua reputação e lhe garantiu estabilidade financeira.

Naquele mesmo ano, ele começou a trabalhar em sua peça em verso Peer Gynt, que, por meio dos julgamentos e aventuras do herói folclórico norueguês de mesmo nome, expande os temas apresentados em Marca. Combinando realismo, fantasia folclórica e exibindo uma liberdade sem precedentes em se mover entre o tempo e o espaço em uma peça, ele narra as viagens do personagem da Noruega até a África. A peça causou divisão entre os intelectuais escandinavos: alguns criticaram a falta de lirismo em sua linguagem poética, enquanto outros a elogiaram como uma sátira dos estereótipos noruegueses. Peer Gynt estreou em Kristiania em 1876.

Em 1868, Ibsen mudou-se para Dresden, onde permaneceu pelos sete anos seguintes. Em 1873, ele publicou Imperador e Galileu, que foi sua primeira obra a ser traduzida para o inglês. Com foco no imperador romano Juliano, o Apóstata, que foi o último governante não cristão do Império Romano, Imperador e galileu foi, para Ibsen, sua maior obra, embora os críticos e o público não pensassem dessa forma.

Depois de Dresden, Ibsen mudou-se para Roma em 1878. No ano seguinte, durante uma viagem para Amalfi, ele escreveu a maior parte de sua nova peça Uma casa de boneca, publicado em 8.000 cópias e estreando em 21 de dezembro no Det Kongelige Theatre em Copenhagen. Nesta peça, a protagonista Nora abandonou o marido e os filhos, o que expôs o vazio da moralidade da classe média. Em 1881, ele viajou para Sorrento, onde escreveu a maior parte de Fantasmas, que, apesar de ter sido publicado em dezembro daquele ano em 10.000 exemplares, foi recebido com duras críticas por apresentar abertamente doenças venéreas e incesto em uma família de classe média respeitável. Estreou em Chicago em 1882.

Também em 1882, Ibsen publicou Um Inimigo do Povo, que foi encenado no Teatro Christiania em 1883. Na peça, um inimigo atacou a crença arraigada na sociedade de classe média, e o alvo era o protagonista, um médico idealista e o governo de uma pequena cidade, que o condenou ao ostracismo em vez de seguir seu verdade.

Peças introspectivas (1884–1906)

Em suas obras posteriores, os conflitos psicológicos a que Ibsen sujeitou seus personagens foram além do desafio dos costumes da época, tendo uma dimensão mais universal e interpessoal.

Em 1884, ele publicou O Pato Selvagem, que teve sua estreia em 1894. Este é talvez o seu trabalho mais complexo, lidando com a reunião de dois amigos, Gregers, um idealista, e Hjalmar, um homem escondendo-se atrás de uma fachada de felicidade da classe média, incluindo um filho ilegítimo e um casamento falso, que prontamente desintegra-se.

Hedda Gabler foi publicado em 1890 e estreou no ano seguinte em Munique; Traduções em alemão, inglês e francês tornaram-se prontamente disponíveis. Seu personagem titular é mais complexo do que sua outra heroína famosa, Nora Helmer (Uma casa de boneca). A aristocrática Hedda é recém-casada com o aspirante a acadêmico George Tesman; antes dos eventos da peça, eles viviam uma vida de luxo. O reaparecimento do rival de George Eilert, um intelectual estereotipado que é brilhante, mas um alcoólatra, desorganiza o equilíbrio deles, já que ele é um ex-amante de Hedda e um competidor acadêmico direto de George. Por esse motivo, Hedda tenta influenciar o destino humano e sabotá-lo. Críticos como Joseph Wood Krutch, que em 1953 escreveu o artigo "Modernismo no Drama Moderno: Uma Definição e uma Estimativa", ver Hedda como a primeira personagem feminina neurótica da literatura, já que suas ações não caem em uma lógica nem em uma loucura padronizar.

Ibsen finalmente voltou para a Noruega em 1891. Em Kristiania, ele fez amizade com a pianista Hildur Andersen, 36 anos mais jovem, que é considerada a modelo de Hilde Wangel em O Construtor Mestre, publicado em dezembro de 1892. Sua última jogada, When We Dead Awaken (1899), foi publicado em 22 de dezembro de 1899, com 12.000 exemplares.

Morte

Depois que ele completou 70 anos em março de 1898, a saúde de Ibsen piorou. Ele sofreu seu primeiro derrame em 1900 e morreu em 1906 em sua casa em Kristiania. Em seus últimos anos, foi indicado três vezes ao Prêmio Nobel de Literatura, em 1902, 1903 e 1904.

Estilo e temas literários

Ibsen nasceu em uma família rica que passou por uma reviravolta significativa na sorte quando tinha sete anos, e essa reviravolta foi uma grande influência em seu trabalho. Os personagens de suas peças escondem dificuldades financeiras vergonhosas, e o sigilo também os leva a vivenciar conflitos morais.

Suas peças freqüentemente desafiavam a moralidade burguesa. No Uma casa de boneca, A principal preocupação de Helmer é manter o decoro e ter uma boa reputação entre seus pares, que é a principal crítica que ele faz a sua esposa Nora quando ela anuncia sua intenção de deixar a família. No Fantasmas, ele retrata os vícios de uma família respeitável, que são mais evidentes no fato de que o filho, Oswald, herdou sífilis de seu pai mulherengo, e que ele se apaixonou pela empregada Regina, que na verdade é sua ilegítima meia-irmã. No Um Inimigo do Povo, vemos a verdade colidindo com crenças convenientes: Dr. Stockmann descobre que a água da pequena cidade termal ele trabalha para está contaminado e quer tornar o fato conhecido, mas a comunidade e o governo local o evitam.

Ibsen também procurou expor a hipocrisia da moralidade em seu retrato das mulheres sofredoras, inspirado pelo que sua mãe suportou durante o período de dificuldades financeiras na família.

Filósofo dinamarquês Søren Kierkegaard, especialmente suas obras Ou e Medo e tremor, foi uma grande influência também, embora ele só tenha começado a levar suas obras a sério após a publicação de Marca, a primeira peça que lhe trouxe elogios da crítica e sucesso financeiro. Peer Gynt, sobre um herói folclórico norueguês, foi informado pelo trabalho de Kierkegaard.

Ibsen era norueguês, mas escreveu suas peças em dinamarquês, pois essa era a língua comum compartilhada pela Dinamarca e pela Noruega durante sua vida.

Legado

Ibsen reescreveu as regras da dramaturgia, abrindo as portas para peças que abordassem ou questionassem a moralidade, questões sociais e enigmas universais, tornando-se obras de arte em vez de puro entretenimento.

Obrigado aos tradutores William Archer e Edmund Gosse, que defenderam o trabalho de Ibsen para o público de língua inglesa, tocam como Fantasmas Deleitado Tennessee Williams, e seu realismo influenciou Chekhov e vários dramaturgos e escritores falantes de inglês, incluindo James Joyce.

Fontes

• “In Our Time, Henrik Ibsen.” BBC Radio 4, BBC, 31 de maio de 2018, https://www.bbc.co.uk/programmes/b0b42q58.
• McFarlane, James Walter. The Cambridge Companion to Ibsen. Cambridge University Press, 2010.
• Rem, Tore (ed.), Uma casa de boneca e outras peças, Penguin Classics, 2016.