Biografia de Samuel Beckett, novelista irlandês

Samuel Beckett (13 de abril de 1906 - 22 de dezembro de 1989) foi um escritor, diretor, tradutor e dramaturgo irlandês. Uma figura absurda e revolucionária no drama do século 20, ele escreveu em inglês e francês e foi responsável por suas próprias traduções entre os idiomas. Seu trabalho desafiou as construções convencionais de significado e, em vez disso, confiou na simplicidade para reduzir as ideias à sua essência.

Fatos rápidos: Samuel Beckett

  • Nome completo: Samuel Barclay Beckett
  • Conhecido por: Autor vencedor do Prêmio Nobel. Ele escreveu as peças Esperando por Godot e Dias felizes
  • Nascermos: 13 de abril de 1906 em Dublin, Irlanda
  • Pais: May Roe Beckett e Bill Beckett
  • Morreu: 22 de dezembro de 1989 em Paris, França
  • Educação: Trinity College, Dublin (1927)
  • Trabalhos publicados:Murphy, Waiting for Godot, Happy Days, Endgame
  • Premios e honras: Croix de Guerre, Prêmio Nobel (1969)
  • Cônjuge: Suzanne Deschevaux-Dumesnil
  • Crianças: Nenhum
  • Citação notável: "Não, não me arrependo de nada, só lamento ter nascido, morrer é um negócio tão longo e cansativo que sempre achei."

Primeira Vida e Educação (1906-1927)

Samuel Barclay Beckett pode não ter realmente nascido na Sexta-feira Santa de 1906, como ele sugeriu mais tarde. Certidões de nascimento contraditórias e registros em maio e junho, sugerem que este pode ter sido um ato de criação de mitos por parte de Beckett. Ele também alegou reter memórias da dor e do aprisionamento que sentiu dentro do útero.

Beckett nasceu em 1906 para maio e Bill Beckett. Bill trabalhava em uma firma de agrimensura e era um homem muito vigoroso, mais atraído por corridas de cavalos e natação do que por livros. May trabalhou como enfermeira antes de se casar com Bill e gostava de jardinagem e exposições de cães como dona de casa. Samuel tinha um irmão mais velho, Frank, que nasceu em 1902.

A família morava em uma grande casa tudor no subúrbio de Foxrock, em Dublin, projetada pelo amigo de Bill, o proeminente arquiteto Frederick Hicks. O terreno incluía uma quadra de tênis, um pequeno celeiro para o burro e arbustos perfumados que costumavam aparecer nas obras posteriores de Beckett. Enquanto a família era protestante, eles contrataram uma enfermeira católica chamada Bridget Bray, a quem os meninos chamavam de “Bibby”. Ela ficou com a família por 12 anos e conviveu com ela, fornecendo muitas histórias e expressões que Beckett viria a incorporar no Dias felizes e Textos para nada III. No verão, toda a família e Bibby passavam as férias em Greystones, uma vila de pescadores protestantes anglo-irlandeses. O jovem Beckett também praticava colecionar selos e mergulho no penhasco, dois hobbies contraditórios que pressagiavam sua posterior diligência e fixação precisas com a mortalidade. Em casa, os meninos Beckett eram escrupulosamente limpos e educados, já que os modos vitorianos eram extremamente importantes para May.

Samuel Beckett. Artista: Anônimo
Samuel Beckett, por volta de 1920.Heritage Images / Getty Images

Quando menino, Samuel frequentou uma pequena escola de uma pequena aldeia administrada por duas alemãs, mas saiu aos 9 anos para estudar na Earlsfort House em 1915. Uma escola preparatória não denominacional em Dublin propriamente dita, Beckett estudou francês lá e ficou atraído pela composição em inglês, lendo quadrinhos com outros alunos. Ele estudou com vários membros do corpo docente especializado que também lecionou na Trinity. Além disso, por influência de Bill, Beckett começou a praticar boxe, críquete e tênis, nos quais ele se destacava particularmente, vencendo torneios locais.

Em 1916, seguindo o Levante da Páscoa, Frank foi enviado para um internato na Portora Royal School, de tendência protestante, no norte da Irlanda. Aos 13 anos, Samuel foi considerado com idade suficiente para se hospedar e ingressou na escola em 1920. Uma escola bem conceituada, mas rigorosa, Beckett gostava particularmente de praticar esportes e estudar literatura francesa e inglesa, incluindo o trabalho de Arthur Conan Doyle e Stephen Leacock.

Em 1923, aos 17 anos, Beckett foi admitido no Trinity College Dublin para estudar Artes. Ele continuou jogando críquete e golfe, mas o mais importante, tornou-se versado em literatura. Lá, ele foi muito influenciado pelo professor de línguas românicas Thomas Rudmose-Brown, que lhe ensinou sobre Milton, Chaucer, Spenser e Tennyson. Ele também foi influenciado por sua amada tutora italiana Bianca Esposito, que lhe ensinou seus escritores italianos favoritos, incluindo Dante, Maquiavel, Petrarca e Carducci. Ele morava em casa com seus pais e ia para a escola e para as apresentações de muitas novas peças irlandesas com estreia em Dublin.

Em 1926, Beckett começou a sofrer de insônia severa, que o atormentaria pelo resto de sua vida. Ele também contraiu pneumonia e leu os romances de corrida de celulose de Nat Gould enquanto estava deitado. Sua família o mandou para a França no verão para tentar ajudar em sua recuperação, e ele pedalou pelo Sul com um americano que conheceu, Charles Clarke. Beckett continuou seu fascínio francês quando voltou para Trinity e fez amizade com o jovem conferencista francês Alfred Péron, que estava em um intercâmbio de dois anos de prestígio da École Normale. Quando Beckett se formou no final de 1927, foi recomendado por Rudmose-Brown como professor de intercâmbio da Trinity no École. No entanto, a posição foi temporariamente ocupada pelo conferencista da Trinity, Thomas MacGreevy, que queria ficar por mais um ano, apesar da insistência de Trinity para que Beckett assumisse o cargo. MacGreevy venceu, e foi somente em 1928 que Beckett foi capaz de assumir o posto parisiense. Embora frustrado com a situação, ele e MacGreevy tornaram-se confidentes próximos em Paris.

Primeiros trabalhos e segunda guerra mundial (1928-1950)

  • “Dante... Bruno. Vico... Joyce. ” (1929)
  • Whoroscope (1930)
  • Proust (1931)
  • Murphy (1938)
  • Molloy (1951)
  • Malone muert (1951)
  • L’innommable (1953)

Enquanto lecionava em Paris, Beckett participou das cenas intelectuais irlandesas nativas e expatriadas. Ele estudou francês com George Pelorson, e era famoso por se recusar a se encontrar de manhã, enquanto dormia durante elas. Becket também estava apaixonado por James Joyce, e começou a trabalhar para ele como secretária não remunerada. Joyce tinha crescido pobre e gostava de fazer um mensageiro do elegante protestante Beckett. Beckett, junto com uma série de jovens irlandeses, ajudou Joyce em algumas frases e pesquisas para Finnegans Wake para ajudar a compensar a visão deficiente do autor. Beckett afirmou que “Joyce teve um efeito moral sobre mim. Ele me fez perceber a integridade artística. ”

Em 1929, ele escreveu sua primeira publicação, um ensaio brilhante em defesa do gênio e da técnica de Joyce, "Dante... Bruno. Vico... Joyce. ” O ponto culminante de seu trabalho crítico foi Proust, uma longa exploração da influência de Proust, publicada em 1931 e bem recebida em Londres, se zombada em Dublin. Beckett sempre traduziu seu próprio trabalho para o francês, mas recusou com Proust como ele achava pretensioso.

Retrato de Samuel Beckett
Retrato do romancista de vanguarda irlandês, dramaturgo, diretor de teatro e poeta Samuel Beckett (1906-1989).Imagens Corbis / Getty

As tentativas de seus amigos de aliviar a depressão de Beckett resultaram em sua apresentação ao concurso de livreto de Nancy Cunard e na publicação de seu poema em 1930 Whoroscope, uma meditação farsesca sobre Descartes. Enquanto em Paris, Beckett também se envolveu em flertes sérios com sua prima Peggy Sinclair e Lucia Joyce, mas voltou a Trinity para dar palestras em 1930. Ele durou apenas um ano na academia e, apesar de seu contrato de três anos, partiu para viajar pela Europa e escrever, fixando residência em Paris em 1932, onde escreveu seu primeiro romance, Sonho de justo para mulheres de meia idade e tentou obter trabalho de tradução. Uma narrativa intencionalmente incoerente e episódica, o texto não seria traduzido até 1992, após a morte de Beckett.

Ele oscilou entre Dublin, Alemanha e Paris até 1937, quando se mudou para Paris para sempre. Em 1938, ele publicou seu primeiro romance em inglês, Murphy. Depois de seu breve, mas tempestuoso romance com Peggy Guggenheim, ele conheceu Suzanne Deschevaux-Dumesnil, um pouco mais velha, e os dois começaram a namorar. Beckett permaneceu em Paris, em virtude de seu passaporte irlandês, depois que a Segunda Guerra Mundial começou formalmente na França em 1939 e a ocupação alemã começou em 1940. Ele disse "Eu preferia a França na guerra à Irlanda em paz." Nos dois anos seguintes, ele e Suzanne operaram com a resistência, traduzindo comunicações como parte da equipe Gloria SMHteam da Inglaterra. Quando seu grupo foi traído, o casal fugiu para a aldeia sulista de Roussillon, onde Beckett e Deschevaux-Dumesnil permaneceram disfarçados e escreveram até a libertação em 1945.

Depois de retornar a Paris, Beckett começou a processar a guerra por meio de um intenso período de escrita. Ele não publicou quase nada por cinco anos, mas escreveu uma quantidade imensa de trabalhos que, com a ajuda de Deschevaux-Dumesnil, foram publicados em Les Éditions de Minuit no início dos anos 1950. A trilogia não trilogia de romances policiais de Beckett, Molloy e Malone meurt foram publicados em 1951, e L’innommable foi publicado em 1953. Os romances em francês perdem lentamente todo o sentido de realismo, enredo e forma literária convencional. Em 1955, 1956 e 1958, as traduções do próprio Beckett das obras para o inglês foram publicadas.

Trabalho Dramático e Prêmio Nobel (1951-75)

  • Esperando Godot (1953)
  • Endgame (1957)
  • Última fita de Krapp (1958)
  • Happy Days (1961)
  • Play (1962)
  • Não eu (1972)
  • Catástrofe (1982)

Em 1953, a peça mais famosa de Beckett, Esperando por Godot, estreado no Théâtre de Babylone na Margem Esquerda de Paris. Roger Blin o produziu somente após um sério convencimento por Deschevaux-Dumesnil. Uma curta peça de dois atos em que dois homens esperam por um terceiro que nunca chega, a tragicomédia imediatamente causou comoção. Muitos críticos consideraram isso uma fraude, uma farsa ou, pelo menos, uma farsa. No entanto, o lendário crítico Jean Anouilh considerou-o uma obra-prima. Quando a obra foi traduzida para o inglês e apresentada em Londres em 1955, muitos críticos britânicos concordaram com Anouilh.

Apresentação ao ar livre de "Waiting for Godot" em Nova Orleans
Apresentação de "Waiting for Godot" de Samuel Beckett em Nova Orleans. 10 de outubro de 2007. Pular imagens de Bolen / Getty

Ele seguiu Godot com uma série de produções intensas que cimentaram seu status como um dramaturgo visionário do século 20. Ele produziu Fin de partie (posteriormente traduzido por Beckett como Endgame) em 1957 em uma produção de língua francesa na Inglaterra. Cada personagem é incapaz de realizar uma função importante, como sentar, ficar em pé ou ver. Dias felizes, em 1961, enfoca a futilidade de formar relacionamentos e memórias significativas, mas a urgência dessa busca, apesar dessa futilidade. Em 1962, espelhando as figuras da lixeira em Endgame, Beckett escreveu a peça Jogar, que apresentou vários atores em grandes urnas, agindo apenas com suas cabeças flutuantes. Este foi um período produtivo e relativamente feliz para Beckett. Embora ele e Deschevaux-Dumesnil vivessem como parceiros desde 1938, eles se casaram formalmente em 1963.

Beckett recebeu o Prêmio Nobel de Literatura em 1969, por seu trabalho em inglês e francês. No discurso do Prêmio, Karl Gierow definiu a essência do trabalho de Beckett como existencialista, encontrada "na diferença entre um pessimismo que se contenta com ceticismo imperturbável, e um pessimismo que é caro e que penetra profundamente na humanidade miséria. ”

Beckett não parou de escrever após seu Nobel; ele simplesmente se tornou cada vez mais minimalista. Em 1972, Billie Whitelaw realizou seu trabalho Eu não, uma peça severamente minimalista em que uma boca flutuante falou rodeada por uma cortina preta. Em 1975, Beckett dirigiu a produção seminal de Esperando por Godot Em Berlim. Em 1982, ele escreveu Catástrofe, uma peça estridentemente política sobre a sobrevivência de ditaduras.

Estilo e temas literários

Beckett afirmou que suas influências literárias mais formativas foram Joyce e Dante, e se via como parte de uma tradição literária pan-europeia. Ele era amigo íntimo de escritores irlandeses, incluindo Joyce e Yeats, que influenciaram seu estilo e seu incentivo reforçou seu compromisso com a produção artística em vez de crítica. Ele também fez amizade e foi influenciado por artistas visuais, incluindo Michel Duchamp e Alberto Giacometti. Enquanto os críticos costumam ver as obras dramáticas de Beckett como contribuições centrais para o movimento do século 20, o Teatro do Absurdo, o próprio Beckett rejeitou todos os rótulos de seu trabalho.

Para Beckett, a linguagem é tanto uma incorporação das idéias do que ela representa quanto uma experiência corpórea de produção vocal, compreensão auditiva e compreensão neuronal. Não pode ser estático ou mesmo completamente compreendido pelas partes que o trocam. Seu absurdo minimalista explora as preocupações formais das artes literárias - falibilidades linguísticas e narrativas - e as preocupações humanas de construção de significado em face dessas dissonâncias.

Morte

Beckett mudou-se para uma casa de repouso parisiense com Deschevaux-Dumesnil, que faleceu em agosto de 1989. Beckett permaneceu com boa saúde até que ele teve dificuldade para respirar e entrou em um hospital pouco antes de sua morte em 22 de dezembro de 1989.

Bono no lançamento do festival do centenário de Samuel Beckett - 29 de março de 2006
Bono posa ao lado de um pôster de Samuel Beckett durante Bono no lançamento do Festival do Centenário de Samuel Beckett - 29 de março de 2006 no Castelo de Dublin, em Dublin, Irlanda.FilmMagic / Getty Images

De Beckett New York Times obituário descreveu sua personalidade como em última análise empática: "Embora seu nome na forma adjetiva, Beckettian, entrou na língua inglesa como sinônimo de desolação, foi um homem de muito humor e compaixão, tanto em sua vida como em O trabalho dele. Ele foi um dramaturgo tragicômico, cuja arte foi constantemente instilada com um humor mordaz. ”

Legado

Samuel Beckett é considerado um dos escritores de maior impacto do século XX. Seu trabalho revolucionou a criação teatral e o minimalismo, influenciando inúmeros grandes nomes da filosofia e da literatura, incluindo Paul Auster, Michel Foucault e Sol LeWitt.

Fontes

  • “Discurso de Cerimônia de Premiação.” NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/ceremony-speech/.
  • Bair, Deirdre. Samuel Beckett: a Biography. Summit Books, 1990.
  • Knowlson, James. Condenado à Fama: a Vida de Samuel Beckett. Bloomsbury, 1996.
  • “Samuel Beckett.” Poetry Foundation, www.poetryfoundation.org/poets/samuel-beckett.
  • “Samuel Beckett.” The British Library, 15 de novembro 2016, www.bl.uk/people/samuel-beckett.
  • “A esposa de Samuel Beckett está morta aos 89 anos em Paris.” The New York Times, 1º de agosto 1989, https://www.nytimes.com/1989/08/01/obituaries/samuel-beckett-s-wife-is-dead-at-89-in-paris.html.
  • “O Prêmio Nobel de Literatura 1969.” NobelPrize.org, www.nobelprize.org/prizes/literature/1969/beckett/facts/.
  • Tubridy, Derval. Samuel Beckett e a linguagem da subjetividade. Cambridge University Press, 2018.
  • Wills, Matthew. “Samuel Beckett e o Teatro da Resistência”. JSTOR Daily, 6 de janeiro 2019.