A técnica de pintura com mancha de imersão de Helen Frankenthaler

Helen Frankenthaler (dezembro 12, 1928 - dez. 27, 2011) foi um dos maiores artistas da América. Ela também foi uma das poucas mulheres capazes de estabelecer uma carreira artística de sucesso, apesar do domínio dos homens na área na época, emergindo como uma das principais pintoras durante o período de Expressionismo abstrato. Ela foi considerada parte da segunda onda desse movimento, seguindo os passos de artistas como Jackson Pollock e Willem de Kooning. Ela se formou no Bennington College, foi bem educada e bem apoiada em seus empreendimentos artísticos e não teve medo de experimentar novas técnicas e abordagens para a criação de arte. Influenciada por Jackson Pollock e outros expressionistas abstratos ao se mudar para Nova York, ela desenvolveu um método único de pintura, a técnica de imersão-mancha, a fim de criá-la pinturas de campo de cores, que foram uma grande influência em outros pintores de campos de cores como Morris Louis e Kenneth Noland.

Um de suas muitas citações notáveis

instagram viewer
foi: "Não há regras. É assim que a arte nasce, como acontecem os avanços. Vá contra as regras ou ignore as regras. É disso que trata a invenção. "

Montanhas e mar: o nascimento da técnica de imersão-mancha

"Montanhas e mar "(1952)é uma obra monumental, tanto em tamanho quanto em influência histórica. Foi a primeira pintura importante de Frankenthaler, feita aos 23 anos, inspirada na paisagem da Nova Escócia, após uma recente viagem lá. Com aproximadamente 7 x 10 pés, é semelhante em tamanho e escala às pinturas feitas por outros expressionistas abstratos, mas é um grande ponto de partida em termos de uso de tinta e superfície.

Em vez de usar tinta espessa e opaca para que fique sobre a superfície do tela de pintura, Frankenthaler diluiu sua tinta a óleo com terebintina até a consistência de aquarela. Em seguida, ela pintou em uma tela sem primer, que colocou no chão em vez de apoiá-la verticalmente em um cavalete ou contra uma parede, permitindo que penetre na tela. A tela sem primer absorveu a tinta, com o óleo se espalhando, às vezes criando um efeito de halo. Então, derramando, pingando, passando a esponja, usando rolos de pintura e, às vezes, pincéis, ela manipulou a tinta. Às vezes, ela levantava a tela e a inclinava de várias maneiras, permitindo que a tinta se acumulasse e se acumulasse, mergulhasse na superfície e se movesse sobre a superfície de uma maneira que combinava controle e espontaneidade.

Por meio de sua técnica de imersão, a tela e a tinta se tornaram uma coisa só, enfatizando a planura da pintura mesmo enquanto transmitiam grande espaço. Com a diluição da tinta ", ela se fundiu na trama da tela e se tornou a tela. E a tela se tornou a pintura. Isso era novo. "As áreas não pintadas da tela tornaram-se formas importantes por si mesmas e integrantes da composição da pintura.

Nos anos subsequentes, Frankenthaler usou tintas acrílicas, para o qual ela mudou em 1962. Conforme mostrado em sua pintura, "Canal"(1963), as tintas acrílicas deram a ela mais controle sobre o meio, permitiram-lhe criar bordas mais nítidas e definidas, juntamente com uma maior saturação de cor e áreas de mais opacidade. O uso de tintas acrílicas também evitou os problemas de arquivamento que suas pinturas a óleo causaram devido à degradação do óleo da tela não impressa.

O Assunto do Trabalho de Frankenthaler

A paisagem sempre foi uma fonte de inspiração para Frankenthaler, tanto real quanto imaginária, mas ela também estava "procurando uma maneira diferente de obter uma qualidade mais luminosa em sua pintura". Enquanto ela emulou o gesto e a técnica de Jackson Pollock de trabalhar no chão, ela desenvolveu seu próprio estilo e um foco nas formas, cores e luminosidade da tinta, resultando em campos de cores vivas.

"A Baía"é outro exemplo de uma de suas pinturas monumentais, novamente baseada em seu amor pela paisagem, que transmite uma sensação de luminosidade e espontaneidade, ao mesmo tempo que enfatiza os elementos formais de cor e forma. Nesta pintura, como em suas outras, as cores não são tanto sobre o que representam, mas sobre um sentimento e uma resposta. Ao longo de sua carreira, Frankenthaler se interessou extremamente pelas cores como assunto - a interação das cores umas com as outras e sua luminosidade.

Depois que Frankenthaler descobriu o método de pintar com manchas, a espontaneidade se tornou muito importante para ela, dizendo que "uma imagem realmente boa parece ter acontecido de uma vez".

Uma das principais críticas ao trabalho de Frankenthaler foi sua beleza, à qual Frankenthaler respondeu: "As pessoas se sentem muito ameaçadas pela palavra beleza, mas os Rembrandts e Goyas mais sombrios, a música mais sombria de Beethoven, os poemas mais trágicos de Elliott estão todos cheios de luz e beleza. A grande arte comovente que fala a verdade é uma bela arte. "

Frankenthaler é lindo pinturas abstratas podem não se parecer com as paisagens às quais seus títulos se referem, mas sua cor, grandiosidade e beleza transportam o espectador para lá e tiveram um impacto poderoso no futuro da arte abstrata.

Experimente a técnica de imersão-mancha você mesmo

Se você quiser experimentar a técnica de imersão e mancha, assista a estes vídeos para dicas úteis:

  • Pintura acrílica de lavagem e mancha em tela bruta: Usando Liberação de fluxo acrílico dourado ajudará a evitar que a tinta acrílica bata na superfície da tela.
  • Pintura de mancha com cores de alto fluxo e liberação de fluxo acrílico: Uma demonstração usando tintas acrílicas de alto fluxo em tela bruta saturada com Golden Acrylic Flow Release.
  • Caderno de desenho do campo de cores - Plano de aula: Uma lição sobre como fazer um caderno de desenho usando o método de coloração usado por Helen Frankenthaler; bom para um presente ou uso em sala de aula.

Origens

  • Artidote, F é para Frankenthaler, 4 de agosto de 2013, https://artidote.wordpress.com/tag/soak-stain-technique/, acessado em 14/12/16.
  • Stamberg, Susan. 'Color Field' Artists Found a Different Way, NPR, 4 de março de 2008, http://www.npr.org/templates/story/story.php? storyId = 87871332, acessado em 13/12/16.
  • Khalid, Farisa, Frankenthaler, The Bay, Khan Academy, https://www.khanacademy.org/humanities/art-1010/abstract-exp-nyschool/ny-school/a/frankenthaler-the-bay, acessado em 14/12/16.
  • Filme de homenagem a Helen Frankenthaler, Hall da Fama das Mulheres de Connecticut, 7 de janeiro de 2014, https://www.youtube.com/watch? v = jPddPgcqMgg, acessado em 14/12/16.
  • Tudo bem, Ruth. Helen Fankenthaler: Impressões, Galeria Nacional de Arte, Washington, Harry N. Abrams, Inc., Publishers, New York, 1993.
  • Khalid, Farisa, Frankenthaler, The Bay, Khan Academy, https://www.khanacademy.org/humanities/art-1010/abstract-exp-nyschool/ny-school/a/frankenthaler-the-bay, acessado em 14/12/16.
  • Stamberg, Susan, Artistas do 'Color Field' encontraram uma maneira diferente, NPR http://www.npr.org/templates/story/story.php? storyId = 87871332, acessado em 14/12/16.
instagram story viewer